一、美術(shù)類大學(xué)生個(gè)性特征

第一，思維活躍，但往往缺少大局意識(shí)。美術(shù)類大學(xué)生學(xué)習(xí)方式、學(xué)習(xí)習(xí)慣不同于其他文理科學(xué)生，思維方式比較開闊，樂于接受新鮮的事物，具有不拘一格的性格特點(diǎn)。但美術(shù)類大學(xué)生中間也存在重視專業(yè)技能訓(xùn)練、輕視理論學(xué)習(xí)的現(xiàn)象，有些美術(shù)類大學(xué)生很少關(guān)心時(shí)事，對人生價(jià)值、生命存在意義等感悟不深，容易受社會(huì)不良現(xiàn)象和多種價(jià)值觀念的影響。

第二，崇尚個(gè)性，但往往團(tuán)隊(duì)意識(shí)較弱。美術(shù)類大學(xué)生獨(dú)立意識(shí)和自我表現(xiàn)意識(shí)強(qiáng)烈，非常重視自我意識(shí)的表達(dá)，在生活中不盲從，在專業(yè)方面不跟風(fēng)，能夠找到獨(dú)特的表現(xiàn)自我、表達(dá)情感的方式。但有些美術(shù)類大學(xué)生在考慮問題時(shí)多從個(gè)人價(jià)值出發(fā)，容易以自我為中心，團(tuán)隊(duì)意識(shí)較弱，缺乏合作精神，集體榮譽(yù)感不強(qiáng)，甚至對國家和集體利益缺乏責(zé)任感。

第三，競爭性強(qiáng)，但往往紀(jì)律意識(shí)渙散。美術(shù)類大學(xué)生大部分較早進(jìn)行專業(yè)領(lǐng)域的自我訓(xùn)練教育，有可能誤讀個(gè)人努力的意義與作用。他們要求他人尊重自己，尊重人格，向往所謂絕對自由，但往往缺乏遵守公共生活準(zhǔn)則的習(xí)慣，個(gè)人行為往往帶有自由性和隨意性。部分美術(shù)類大學(xué)生存在遲到、早退、曠課現(xiàn)象，學(xué)習(xí)紀(jì)律性較為松散。

第四，有自信心，但往往抗挫能力較弱。美術(shù)的表達(dá)在于藝術(shù)地展現(xiàn)自己對生活的理解和獨(dú)特的理念，美術(shù)類大學(xué)生往往體現(xiàn)出與其他學(xué)生不同的創(chuàng)造力。在美術(shù)學(xué)習(xí)的經(jīng)歷中，教師往往以鼓勵(lì)和贊揚(yáng)為主，肯定學(xué)生獨(dú)特的表現(xiàn)力。加之有些學(xué)生家庭條件優(yōu)越，形成了較強(qiáng)的自信心。由于在專業(yè)學(xué)習(xí)和生活經(jīng)歷中缺少挫折經(jīng)驗(yàn)，一些美術(shù)類學(xué)生承受失敗和否定的能力較弱，在被批評(píng)的時(shí)候，往往不能夠很好地理順?biāo)枷雴栴}，出現(xiàn)消極情緒，甚至在生活和專業(yè)學(xué)習(xí)中陷入困境。

第五，重專業(yè)學(xué)習(xí)，但往往忽視文化基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)。由于在錄取時(shí)美術(shù)類大學(xué)生文化成績的不同要求，一部分學(xué)生入校后學(xué)習(xí)習(xí)慣較差，往往更重視專業(yè)課而相對輕視文化課程的學(xué)習(xí)。加之學(xué)習(xí)文化課時(shí)偏科，出現(xiàn)了英語等課程學(xué)習(xí)困難的現(xiàn)象，這影響了他們遵守學(xué)習(xí)紀(jì)律的自覺性；同時(shí)，也限制了他們綜合素質(zhì)的發(fā)展，甚至一些學(xué)生出現(xiàn)榮譽(yù)感缺失的現(xiàn)象。

一、高師美術(shù)課程設(shè)置現(xiàn)存問題分析

1．開設(shè)的美術(shù)教育類課程偏少，培養(yǎng)目標(biāo)模糊高師美教院校發(fā)展長期受到美術(shù)院校的影響，雖然在20世紀(jì)80年代高師美教走上了全面開課的軌道，但課程設(shè)置幾乎套用美術(shù)院校的課程模式，所開設(shè)的美術(shù)專業(yè)課程占有相當(dāng)大的比重，美術(shù)教育類理論及教學(xué)實(shí)踐課程量較少，不能突現(xiàn)出高師美教的師范性特點(diǎn)，這也導(dǎo)致了高師美教培養(yǎng)目標(biāo)的不明確，以至于出現(xiàn)有些教師是以培養(yǎng)藝術(shù)家而不是培養(yǎng)藝術(shù)教育家為主要培養(yǎng)目標(biāo)的偏差。

2．美術(shù)專業(yè)課程內(nèi)容與學(xué)校美術(shù)教育改革發(fā)展需要缺少對接現(xiàn)在高師美教課程設(shè)置普遍由美術(shù)教育類課程和美術(shù)專業(yè)類課程兩大模塊組成，其中的美術(shù)專業(yè)類課程內(nèi)容基本套用美術(shù)院校的模式，與當(dāng)前我國學(xué)校美術(shù)教育改革發(fā)展缺少應(yīng)有的對接，加上執(zhí)教美術(shù)專業(yè)類課程的教師大都是由美院畢業(yè)的，他們對中小學(xué)美術(shù)教育改革了解不多，這使得他們在教學(xué)過程中，很難形成將美術(shù)專業(yè)教學(xué)與中小學(xué)美術(shù)教學(xué)需要聯(lián)系起來的學(xué)術(shù)自覺，這帶來了師范生在大學(xué)所學(xué)的某些美術(shù)專業(yè)知識(shí)在基層學(xué)校美術(shù)教學(xué)中難以施展的困境。

3．最終評(píng)價(jià)課程缺失了高師美術(shù)教育應(yīng)有的綜合評(píng)價(jià)機(jī)制“畢業(yè)創(chuàng)作”“畢業(yè)論文”課程是高師學(xué)生在大學(xué)四年所學(xué)知識(shí)的最終總結(jié)與呈現(xiàn)，因此，我們可以稱這些課程為最終評(píng)價(jià)課程。長期以來，高師的“畢業(yè)創(chuàng)作”都是以美術(shù)創(chuàng)作作品展覽的形式進(jìn)行，完全照搬美術(shù)院?！爱厴I(yè)創(chuàng)作”的做法，這導(dǎo)致高師學(xué)生很自然地將自己的畢業(yè)創(chuàng)作與美術(shù)院校學(xué)生的畢業(yè)創(chuàng)作相比拼，教師和學(xué)生會(huì)投入更多的精力到畢業(yè)創(chuàng)作中，多少影響了高師學(xué)生在“畢業(yè)論文”寫作的精力投入和對美術(shù)教育理論及實(shí)踐的總結(jié)與反思，此外，“畢業(yè)創(chuàng)作”與“畢業(yè)論文”各自側(cè)重在美術(shù)專業(yè)和美術(shù)教育兩大塊，缺失了課程之間的內(nèi)在聯(lián)系和高師美術(shù)教育將二者綜合評(píng)價(jià)的機(jī)制。

二、高師美術(shù)課程設(shè)置策略

1．增設(shè)美術(shù)教育理論及教學(xué)實(shí)踐課程，突出美術(shù)教育專業(yè)特點(diǎn)眾所周知，一名中小學(xué)美術(shù)教師的基礎(chǔ)知識(shí)結(jié)構(gòu)應(yīng)包涵美術(shù)教育和美術(shù)學(xué)科兩大體系。美術(shù)教育理論及教學(xué)實(shí)踐課程是高校美術(shù)教育專業(yè)課程的重要組成部分。近些年來，學(xué)院依據(jù)國家教育部的發(fā)展要求，在原有基礎(chǔ)上增設(shè)了美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)解讀、各類美術(shù)課教學(xué)方法研究、微格教學(xué)、多媒體教學(xué)課件設(shè)計(jì)與制作、教育見習(xí)、第一次美術(shù)教育實(shí)習(xí)、第二次美術(shù)教育實(shí)習(xí)等課程，使美術(shù)教育理論及教學(xué)實(shí)踐課程占有相當(dāng)比重，突顯出美術(shù)教育專業(yè)的特點(diǎn)。這些課程有效地提高了學(xué)生對美術(shù)教育專業(yè)的認(rèn)識(shí)及其教學(xué)技能，尤其是學(xué)院將美術(shù)教育實(shí)習(xí)由原來實(shí)習(xí)一次調(diào)整為實(shí)習(xí)兩次，收到很好的教學(xué)效果。第一次教育實(shí)習(xí)時(shí)間安排在大三上學(xué)期，實(shí)習(xí)時(shí)間為三周，均有帶隊(duì)指導(dǎo)教師帶領(lǐng)，這樣能隨時(shí)給予學(xué)生指導(dǎo)。第二次教育實(shí)習(xí)安排在大四上學(xué)期，實(shí)習(xí)時(shí)間為四周，可讓學(xué)生自由選擇聯(lián)系實(shí)習(xí)學(xué)校或組成一到二個(gè)實(shí)習(xí)小組，選派實(shí)習(xí)指導(dǎo)教師帶領(lǐng)。前后兩次教育實(shí)習(xí)給學(xué)生教學(xué)反思和回爐的過程，第一次教育實(shí)習(xí)返校后，教師針對學(xué)生們實(shí)習(xí)中遇到的問題給予深入的分析指導(dǎo)，幫助學(xué)生進(jìn)行教學(xué)反思，從實(shí)踐中認(rèn)識(shí)教育理論的指導(dǎo)作用，引導(dǎo)學(xué)生從教學(xué)理論中尋找解決問題的方法，提高理論認(rèn)識(shí)，以便指導(dǎo)其第二次的教學(xué)實(shí)踐；有了第一次教育實(shí)習(xí)的基礎(chǔ)，學(xué)生在第二次教育實(shí)習(xí)中更顯從容和自信，教學(xué)更規(guī)范化，并在教學(xué)中有目標(biāo)性地觀察分析教學(xué)中遇到的問題，積極思考，尋找解決問題的方法，學(xué)生在兩次實(shí)習(xí)中感受深刻，在一次次的教學(xué)實(shí)踐中提高了他們的教學(xué)技能和專業(yè)認(rèn)同感。合理安排每個(gè)學(xué)期的美術(shù)教育理論與教學(xué)實(shí)踐課程，一方面確保學(xué)生每一學(xué)期至少有一門以上的美術(shù)教育理論或教學(xué)實(shí)踐課程的學(xué)習(xí)，另一方面又將各課程相互串聯(lián)，形成體系，充分發(fā)揮其職能作用，比如美術(shù)教學(xué)論、美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)解讀等核心課程被有意識(shí)地安排在教育實(shí)踐課程之前，旨在引導(dǎo)學(xué)生掌握美術(shù)教育理論的同時(shí)，形成正確的教學(xué)理念，以發(fā)揮理論指導(dǎo)實(shí)踐的作用；微格教學(xué)、教育實(shí)習(xí)等實(shí)踐性課程旨在培養(yǎng)學(xué)生的教學(xué)技能；各類美術(shù)課教學(xué)方法研究等課程旨在指導(dǎo)學(xué)生在一定教學(xué)實(shí)踐基礎(chǔ)上尋找課堂教學(xué)的理論依據(jù)，形成研究教學(xué)的思考。同時(shí)還可結(jié)合舉辦師范生教學(xué)技能比賽、說課比賽等活動(dòng)促進(jìn)學(xué)生的教學(xué)評(píng)價(jià)與反思，使教學(xué)更有成效。

一、高師美術(shù)課程設(shè)置現(xiàn)存問題分析

1．開設(shè)的美術(shù)教育類課程偏少

培養(yǎng)目標(biāo)模糊高師美教院校發(fā)展長期受到美術(shù)院校的影響，雖然在20世紀(jì)80年代高師美教走上了全面開課的軌道，但課程設(shè)置幾乎套用美術(shù)院校的課程模式，所開設(shè)的美術(shù)專業(yè)課程占有相當(dāng)大的比重，美術(shù)教育類理論及教學(xué)實(shí)踐課程量較少，不能突現(xiàn)出高師美教的師范性特點(diǎn)，這也導(dǎo)致了高師美教培養(yǎng)目標(biāo)的不明確，以至于出現(xiàn)有些教師是以培養(yǎng)藝術(shù)家而不是培養(yǎng)藝術(shù)教育家為主要培養(yǎng)目標(biāo)的偏差。

2．美術(shù)專業(yè)課程內(nèi)容與學(xué)校美術(shù)教育改革發(fā)展需要

缺少對接現(xiàn)在高師美教課程設(shè)置普遍由美術(shù)教育類課程和美術(shù)專業(yè)類課程兩大模塊組成，其中的美術(shù)專業(yè)類課程內(nèi)容基本套用美術(shù)院校的模式，與當(dāng)前我國學(xué)校美術(shù)教育改革發(fā)展缺少應(yīng)有的對接，加上執(zhí)教美術(shù)專業(yè)類課程的教師大都是由美院畢業(yè)的，他們對中小學(xué)美術(shù)教育改革了解不多，這使得他們在教學(xué)過程中，很難形成將美術(shù)專業(yè)教學(xué)與中小學(xué)美術(shù)教學(xué)需要聯(lián)系起來的學(xué)術(shù)自覺，這帶來了師范生在大學(xué)所學(xué)的某些美術(shù)專業(yè)知識(shí)在基層學(xué)校美術(shù)教學(xué)中難以施展的困境。

3．最終評(píng)價(jià)課程缺失了高師美術(shù)教育應(yīng)有的綜合評(píng)價(jià)

一、美術(shù)教師應(yīng)該具有追求完美的教學(xué)態(tài)度

“態(tài)度決定一切。(Attitudeiseverything.)”不僅是生活的規(guī)律,還是教育的規(guī)律。美術(shù)教師的本職工作就是美術(shù)教學(xué),而非美術(shù)創(chuàng)作。所以在教學(xué)過程中,要高質(zhì)量地完成教學(xué)任務(wù),實(shí)現(xiàn)教學(xué)目的,教師的教學(xué)態(tài)度是至關(guān)重要的。

教育,在一定意義上說,就是以教師積極的教學(xué)態(tài)度培養(yǎng)學(xué)生積極的人生態(tài)度的過程。教學(xué)態(tài)度實(shí)際上反映了教師的思想政治素質(zhì),一般有以下幾個(gè)維度:一是教學(xué)的熱情與投入。就是教師對自己的教學(xué)工作要有高度的敬業(yè)精神,這種敬業(yè)精神所散發(fā)的工作熱情不是一時(shí)間的心血來潮,而是要變?yōu)樯钚枰?是自己終生傾注的事業(yè)。一個(gè)人能否認(rèn)真地對待教育工作,用“沒有最好,只有更好”的精神,處理工作中的每一個(gè)細(xì)節(jié),愛崗敬業(yè),提高效率,不斷地追求卓越,這是是否具有積極的工作態(tài)度的體現(xiàn)。一個(gè)對教學(xué)工作熱心的教師,“能發(fā)現(xiàn)最不起眼的學(xué)生身上微不足道的萌芽狀態(tài)因素,而機(jī)智肯定之,鼓勵(lì)之,預(yù)防之,或消除之既能提高教師的教育機(jī)智,又能補(bǔ)過某些教育上的失誤”[1]。教師的教學(xué)工作說到底是憑教師的責(zé)任感來完成的。教學(xué)工作是一種精神的奉獻(xiàn)。一個(gè)教師只要有了甘于奉獻(xiàn)的精神,就會(huì)有無私的投入。事實(shí)上,那種不愿意花時(shí)間備課、畫范畫、做課件、做教具的美術(shù)教師只是在應(yīng)付教學(xué),這種態(tài)度是對學(xué)生極不負(fù)責(zé)的表現(xiàn)。二是教學(xué)的嚴(yán)謹(jǐn)與治學(xué)。美術(shù)教師對教學(xué)內(nèi)容應(yīng)該達(dá)到精通、能講、善畫、會(huì)做,并能創(chuàng)造性地開展教學(xué)。這就要求美術(shù)教師具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)作風(fēng),對教材不能似是而非,對知識(shí)不能一知半解,講授知識(shí)更不能出錯(cuò)。在學(xué)生心目中,教師講的一切知識(shí)都是對的或是真理,所以教師一旦出錯(cuò),就將危害學(xué)生終身。教師若發(fā)現(xiàn)自己講錯(cuò),就要勇敢地向?qū)W生說明或更正,這并不會(huì)影響教師的威信和尊嚴(yán),反而會(huì)讓學(xué)生更加尊敬你。

因此,教師不僅要作為一名稱職的員工,更要作為一名理性的教育者,時(shí)刻愛護(hù)學(xué)生,尤其是在面對來自校內(nèi)外的貌似“科學(xué)”或“先進(jìn)”的種種誘惑和“脅迫”時(shí),要牢記自己的教育良知。只有具備了這種追求完美教育的態(tài)度,教師才能以高尚的教育道德精神勝任教育教學(xué)工作。

二、美術(shù)教師應(yīng)該具有拓展科研的能力

教育科學(xué)研究不只是教育理論工作者的事情,美術(shù)教師也應(yīng)該具備初步的教育科學(xué)研究能力,這對于現(xiàn)代社會(huì)具有現(xiàn)實(shí)的指導(dǎo)意義。美術(shù)教育科研并非是畫出幾幅好作品入選高層次展覽就可以替代的,重要的是研究如何教的問題,只有懂得如何教,才能會(huì)教;只有懂得科研,才能研究教育的規(guī)律和教育的發(fā)展[2],也才能真正促進(jìn)美術(shù)教育的進(jìn)步。美術(shù)教師應(yīng)具備的教育科研能力主要包括:收集與利用教學(xué)資料與信息的能力,開展教學(xué)實(shí)驗(yàn)、教學(xué)改革的能力,承擔(dān)美術(shù)教學(xué)研究課題的能力,美術(shù)創(chuàng)作的能力和編寫教材和撰寫學(xué)術(shù)論文的能力。在教學(xué)活動(dòng)中,美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。

內(nèi)容摘要：文章對我國美術(shù)學(xué)科中國畫專業(yè)人才培養(yǎng)的現(xiàn)狀進(jìn)行分析，從學(xué)生寫生與創(chuàng)作能力、理論研究能力、審美認(rèn)知和綜合素質(zhì)培養(yǎng)四個(gè)方面著手，探索中國畫專業(yè)人才培養(yǎng)的模式和途徑，以培養(yǎng)適合現(xiàn)代社會(huì)發(fā)展需求的德智體美勞全面發(fā)展的應(yīng)用型人才。

關(guān)鍵詞：美術(shù)學(xué)科；中國畫專業(yè)；人才培養(yǎng)；綜合能力

多年來，我國的美術(shù)教育無論是專業(yè)美術(shù)院校，還是綜合性大學(xué)，針對美術(shù)學(xué)科的人才培養(yǎng)，各院校教育學(xué)者仁者見仁、智者見智。目前，中國畫專業(yè)的人才培養(yǎng)基本上形成兩種模式：一種是延續(xù)師徒傳授的傳統(tǒng)方法；另一種是受西方現(xiàn)代教育體系和理念的影響，注重基礎(chǔ)造型和色彩能力的培養(yǎng)方法。近年來，由于社會(huì)發(fā)展對美術(shù)學(xué)科人才需求的變化，一些教育學(xué)者和教師在中國畫專業(yè)教育教學(xué)的實(shí)踐中，對該學(xué)科領(lǐng)域進(jìn)行了積極的探索，并逐步形成各具特色的人才培養(yǎng)模式。

一、專業(yè)技能與創(chuàng)作能力培養(yǎng)

（一）專業(yè)技能培養(yǎng)

目前，我國各專業(yè)院校的中國畫專業(yè)的基礎(chǔ)課程均設(shè)有素描、色彩、臨摹、寫生等內(nèi)容。這些基礎(chǔ)課程的專業(yè)技能包括用筆用墨、線描、色彩、畫面經(jīng)營及意境表現(xiàn)等。因此，人才的培養(yǎng)需要加強(qiáng)專業(yè)技能訓(xùn)練。培養(yǎng)學(xué)生準(zhǔn)確的造型能力，即對客觀事物進(jìn)行準(zhǔn)確的刻畫。這不僅要注重對物體的輪廓、結(jié)構(gòu)、透視、層次、明暗等方面的表現(xiàn)，而且還需要在原來造型的基礎(chǔ)上加以提煉、強(qiáng)化或夸張、變形，以突出中國畫創(chuàng)作的特點(diǎn)。速寫不僅可以有效提高學(xué)生的造型能力，也是記錄、收集生活素材的重要手段。中國畫創(chuàng)作講究“目識(shí)心記”，這要求對物體的造型、結(jié)構(gòu)和生長規(guī)律能夠理解并爛熟于心，這樣才能下筆如有神。速寫要講究“筆不離手”，要求學(xué)生對物體有辨識(shí)、概括的能力，而且還要對物體有充分的認(rèn)識(shí)和了解，以及深刻的記憶。所以，畫速寫不但能培養(yǎng)學(xué)生看、想、記、畫的技能，還可以訓(xùn)練學(xué)生手、眼、筆的協(xié)調(diào)配合能力，使學(xué)生在短時(shí)間內(nèi)能迅速、準(zhǔn)確地抓住形體的特征。中國畫專業(yè)的造型表現(xiàn)語言與其他畫種有明顯區(qū)別，中國畫以“線”作為造型的表現(xiàn)手段，所以課程教學(xué)中應(yīng)該加強(qiáng)“線”的練習(xí)。“線”是一種高度概括、凝練的繪畫表現(xiàn)形式。學(xué)生需要了解中國畫線條的應(yīng)用規(guī)律，并對客觀事物有深入、細(xì)致的觀察和了解，通過線條的表現(xiàn)，對客觀物體進(jìn)行概括提煉和歸納，這樣才不至于停留在對物體表面的描繪。中國畫專業(yè)教師在指導(dǎo)學(xué)生對物體進(jìn)行觀察時(shí)，要注重培養(yǎng)學(xué)生的觀察和審美能力。傳統(tǒng)西方繪畫講求科學(xué)，強(qiáng)調(diào)客觀、真實(shí)地描寫對象。但是我國傳統(tǒng)的中國畫教學(xué)要求在觀察對象時(shí)遵循自己的主觀意愿，強(qiáng)調(diào)物體的意象性格和精神特征。在各高校的中國畫專業(yè)教學(xué)中，表現(xiàn)題材分有山水、人物、花鳥三大科目，各個(gè)科目都有其特有的精神內(nèi)涵。山水講究意境，人物講究神態(tài)，花鳥畫講究情趣。所以在教學(xué)時(shí)，這三科的觀察和表現(xiàn)方法也有所不同。宋代畫家曾云巢在觀察草蟲時(shí)記載：“取草蟲籠而觀之，窮晝夜不厭；又恐其神不完也，復(fù)就草地之間觀之，于是得其天。方下筆之際，不知我為草蟲，草蟲之為我耶。”[1]這段話明確地說明了畫家在觀察物體時(shí)的體會(huì)。從草蟲放在籠子里不分晝夜的觀察，到對形貌、結(jié)構(gòu)特征了然于胸，又到大自然的草地間觀察它在自然環(huán)境中的生活習(xí)性、動(dòng)態(tài)變化等，最終達(dá)到“不知我為草蟲，草蟲之為我耶”物我兩化的境界。又有宋伯仁的《梅花喜神譜》在序中提到的觀察方法：“余于花放之時(shí)，不厭細(xì)徘徊于竹籬茅屋邊，諦玩梅花之低昂、俯仰、分合、卷舒，圖寫花之狀貌，得二百余品……”[2]正是這種知之甚詳?shù)挠^察積累，方能極為傳神地表現(xiàn)對象。中國山水畫觀察方式是以走馬觀花的方式對山水進(jìn)行散點(diǎn)透視的觀察，涵蓋了眼中所見山水的全貌，即山水總體印象的總合。山水畫最著名的觀察方式莫過于宋代畫家郭熙在《林泉高致》中提出的“三遠(yuǎn)法”?！吧接腥h(yuǎn)，自山下而仰山巔，謂之高遠(yuǎn)；自山前而窺山后，謂之深遠(yuǎn)；自近山而忘遠(yuǎn)山，謂之平遠(yuǎn)?！盵3]郭熙將山水畫中的遠(yuǎn)近透視覺關(guān)系，總結(jié)出山水的空間與構(gòu)圖表達(dá)，形成了山水畫自由、獨(dú)特的觀察方法。中國畫人物的觀察方法，最著名的觀點(diǎn)莫過于東晉時(shí)期顧愷之的“傳神論”。他提出的觀點(diǎn)概括了中國人物畫的觀察和藝術(shù)表現(xiàn)方法。他強(qiáng)調(diào)以形寫神，通過對人物的觀察和畫家自己“遷想妙得”來把握人物內(nèi)在的精神面貌，表達(dá)人的性格氣質(zhì)和精神狀態(tài)，即“傳神寫照，正在阿堵（指眼睛）中”[4]。中國畫筆墨，從狹義上看，是用筆和用墨的合稱，包含筆法、墨法、章法等基礎(chǔ)技法。中國畫家認(rèn)為，筆墨運(yùn)用水平的高低決定了作品的質(zhì)量。從廣義上看，筆墨運(yùn)用的特點(diǎn)，則體現(xiàn)出畫家獨(dú)有的藝術(shù)語言和精神面貌，也代表了畫家的藝術(shù)風(fēng)格。然而，筆墨功夫則需要不斷地練習(xí)、積累，才能有所提高。中國畫教學(xué)中，如何有效地提高學(xué)生的筆墨功夫，關(guān)鍵在于對筆墨正確的訓(xùn)練和學(xué)習(xí)。在進(jìn)行筆墨教學(xué)的過程中，教師正確的引導(dǎo)方法是非常重要的。一是對經(jīng)典作品的解讀和臨摹。要求學(xué)生在臨摹作品之前，除了分析畫家運(yùn)用的筆墨技法之外，還要對作品產(chǎn)生的社會(huì)背景、畫家的藝術(shù)思想和歷代評(píng)論家對作品的相關(guān)評(píng)論等有所了解。二是對經(jīng)典作品的意臨。了解作品的筆墨技法后，在臨摹作品的筆法、墨法、章法、風(fēng)格、意境等過程中，通過自己的理解及感悟，擺脫形似上的束縛，把別人的長處融入到自己的作品當(dāng)中。三是筆墨關(guān)系運(yùn)用訓(xùn)練。筆墨關(guān)系即需要畫家熟練掌握筆墨的運(yùn)用規(guī)律，并通過掌握毛筆的筆力、筆性、筆勢、筆意，以及墨意、墨韻等之間的節(jié)奏關(guān)系。因此，學(xué)生可以通過對經(jīng)典作品的學(xué)習(xí)和臨摹，掌握筆墨運(yùn)用規(guī)律。