前言:想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎?我們特意為您整理了5篇戀愛三十三天范文,相信會為您的寫作帶來幫助,發現更多的寫作思路和靈感。
其實,單就好萊塢來說,小妞電影已經很有歷史,并不是初涉社會的嫩鳥兒。當年,還有人曾經把《泰坦尼克號》歸置于“小妞”題材,不過現在像是《泰坦尼克號》這種大場面、大波折、大制作的作品,早已經被排除在“小妞”之外。
在中國,“小妞”明確霸占大銀幕,也只是這兩年的事情。比較典型的是《非常完美》、《一夜驚喜》、《非常幸運》、《分手合約》、《失戀三十三天》、《被偷去的那五年》、《愛出色》等等。《非常完美》可以說是中國真正意義上的“小妞電影”發力的明確信號,《失戀三十三天》的票房奇跡,更是吸引了很多制片人去投資“小妞電影”。
“小妞電影”就得有“小妞”,而且必須是那種足夠漂亮、足夠吸引眼球的“小妞”。《一夜驚喜》里有范冰冰,《非常幸運》里有章子怡,《被偷去的那五年》里有白百何,這就是“美女票房”。白百何在《失戀33天》和《分手合約》里一戰確定自己的“中國小妞”形象,算是一個新崛起的明星;而范冰冰和章子怡卻是成名已久,各自有各自擅長的題材,現在華麗麗地向“小妞”靠攏,你也只能說是“大勢如此”、“票房要求如此”,由不得你不從。
嚴格來說,范冰冰原本就是個“小妞”。當年紫薇格格身邊的金鎖可不就是個典型的“小妞”?可是看看現在,在趙薇、林心如和范冰冰三個人當中,還就是范冰冰的發展勢頭最猛。而且相對于以前的兩位“大清格格”來說,范冰冰的發展也最為穩定和順利,幾乎是帶著一種勢頭一舉登頂成就了現在的“范爺”。雖然并不是所有影迷都對范冰冰感冒,但她的那一句“我承受得住多深的詆毀,就能經得多大的贊美”,已經成為了一句經典,即便讓許多漢子們聽來,也不免心神動搖,直直感嘆這個女影星的自信和霸氣。
如果說影視圈兒的星星們也是個金字塔,要分出三六九等的話,那么范冰冰、章子怡這些人無疑是站在最頂端的那些人。印象里,《還珠格格》之后,范冰冰就開始急剎車式地向“深度”和“復雜”轉型,和同樣是女性的導演李玉合作,更是把范冰冰帶進了一種相當要求演員表演功力的路數之中。無論是《觀音山》,還是《二次曝光》,無不如此。《蘋果》后來因為尺度過大原因被列為“禁片”,但是單就演員的表演功力來說,也有她可圈可點的地方。所以一部《一夜驚喜》這樣帶著“小清新”風格的“小妞電影”的拍攝,一方面是票房的需要,另一方面,對范冰冰來說,也是帶有一種戲路的補充和拓展這樣一種性質。強烈的、明快的都市色彩,有點范二兒,有點花癡,但時尚、年輕、漂亮,在《一夜驚喜》里,我們就看到了范冰冰完全不同于在《觀音山》和《二次曝光》里的表現。別的演員一般走的是“由淺入深”這樣一個戲路,但到了范冰冰這里,卻成了反其道,“出深入淺”。
當慣了“范爺”的范冰冰,早已不是當年的那個“小妞”金鎖。“范爺”演“小妞”,自然是手到擒來,對演員來說,就是用了一把宰牛的刀,去抹了雞的脖子。國內該有的都有了,對范冰冰來說,和國際大導演合作進軍好萊塢,就成了她下一步要想更上一層樓必須選擇的目標。同為“小妞電影”的《非常幸運》和《一夜驚喜》有很多相同的地方。只不過章子怡有《非常完美》打前鋒,到了《非常幸運》這里,已經是向“小妞電影”的二次出擊。而且相對于《一夜驚喜》里的米雪,《非常幸運》里的蘇菲,更多了一點點“文藝女青年”的氣質,一個是美到驚艷,一個是美到精致,都是出色的“小妞”。
有關于給男朋友的道歉信范本1親愛的xxx:
生就像行船,需要港灣,你就是我最安全的港灣,在我疲倦的時候,可以停泊在你的港灣享受著你的保護,也許一直以來,我給你的壓力太大了,我知道你也很苦,也很累,有些事你有你的難處,你的苦衷,我真的無心傷害你的家人,現在傷了你們,痛是的我自己。
雖然我們近年來有點吵架,我真是的有口無心,都是一氣之下說的,請你不要記在心里,其實我心里很愛你,害怕失去你,害怕你不理睬我,害怕你冷落我,真的好想與你和好如初,請原諒我好嗎,我會用一輩子愛你作為補償,好好孝順你的家人,只要能和你在一起,我不怕苦不怕累。
不管將來有多貧窮有多少困難,我都愿意與你同甘共苦,一起慢慢變老,愿意永遠伺候著你,自始至終我看中的是你的人,可以給我一個改過的機會嗎,重新開始接受我,沒有你在旁邊,我會莫名其妙的心慌,現在每天只能看著你的相片跟你說話,回憶著我們曾經在一起的快樂,你在我眼里是無可挑剔的,我真的好想你,不能沒有你,我一直會等你,哪怕是用我一輩子的時間來等你,我接受你的任何考驗,直到合格的那天為止。
此致
敬禮!
xxx
xxxx年xx月xx日
有關于給男朋友的道歉信范本2我最愛的廖謹:
其實我知道跟你在一起的這三年,我是很無理取鬧。其實算起來也就兩年多,在后半年我們算是分手來的。子這半年里我努力地讓自己忘掉你。可是我發現我辦不到。因為你一件住進我的心里。我知道我們在一起的這幾年你很包容我。對我很好。是我一次一次的不珍惜;一次一次的提分手,讓你對我失去信心。導致現在我來找你,卻不同意。由于我的無理取鬧和耍小脾氣。
導致了我們今天這個樣子。其實在我心里真的很愛你。我不想放棄這段感情。其實我知道在你心里也是喜歡我的。就是一時接受不了,適應不了。我做這最后一次努力了。要是這樣都不行,那我就真的放棄了。我知道以前的我是很無理取鬧,可是這半年里我做的難道還不夠多嗎?我那么努力的挽回。你真的就沒有看到嗎?為了你我悄悄回老家想和你談談可是你的態度呢。
對我那么隨意。那時我的心真的傷透了。可是回頭一想可能真的是我太小孩子脾氣了。想想以前在學校的時候對我那么好,是我沒有珍惜。現在是我該努力的時候了。
這次我要把我們在一起三年的點點滴滴都寫出來。讓你我明白我們這三年不是白白走出來的。想到剛上高中那會兒你追我的時候花了那么多功夫才把我追到。現在這就要放棄了嗎?你說我跟你在一起的三年大大小小提分手大概有兩百多次,其中190次我提分手,你來找我我們和好了。
有8次我提分手,我去找你我們和好了。有一次你提分手我去找你我們和好了。最后一次我提分手,我再去找你,你沒有同意就這樣我們分手了。你說你累了不想在我面前那么沒有人格。其實在這半年中我也一直沒有放棄。我一直默默的守在你的身邊。在等你回頭。因為我知道我再怎么努力沒有作用。所以我一直一直等你。就上次。我看了失戀三十三天后,我想通了。我愛你。
我不想放棄。愛,就瘋狂。不愛,就堅強,就放棄。可是我沒有堅強不下去。也放棄不了。再說我身邊沒有一個我所向往的那么一個王小賤來打醒我。所以我選擇了愛。所以這次我要好好地努力。希望你能看到我們還是有那么美好的感情的。
每當出現問題時,我最常做出的姿態不是傾聽,而是抱怨。一段戀情下來,我總結的關鍵詞不是合作而是攻擊。我要問他,我知道我做錯了什么,你可不可以在下面,再等我片刻?我令你沒有尊嚴的一步步走了下去,為了懲罰我,我甚至愿意一路滾到你腳邊,從此和你平起平坐,你能不能再等等我,前路太險惡,世上這么多人,唯有你是令我有安全感的伴侶,請不要就這么放棄我,請你別放棄我。
我一定要對他說。我不再要那一擊即碎的自尊,我的自信也全部是空穴來風,我能讓你看到我現在又多卑微,你能不能原諒我? 求你原諒我。
此致
敬禮!
xxx
xxxx年xx月xx日
有關于給男朋友的道歉信范本3親愛的xxx:
針對于這一次事,我承認我做的出格了,屬于無理取鬧范疇。我提出道謙。,提出分手,也是我的錯,因為每一次說分手都傷了你的心,而我不止一次沖動。在我們相處這些日子以來,你有時一個星期都沒音訊,比起別人的戀愛,似乎我們的更清淡。但這些我都可以理解,可以接受。
坦誠講,你是優秀的,你掌握的東西比我多上好多好多,包括生活常識、電腦知識、人文地理等。所以每次逞強都是因為不服氣、每次遇到困難還得找你。我理解你需要空間,而我因為對你依賴性太強而把你的空間一點點占據,你已經很累了,這也是你想冷靜一段時間的原因吧。如果說不信任,那是之前你對我的冷淡導致我的猜測。而經過一些事之后,我知道我應該信任你,必須信任,既然選擇了,就應該信任。
如果說我不信任,罪魁禍首就是太在乎你了,或者是索取的太多了,這些在戀人相處中最難把控的,女方怕因失去帶來的痛苦;同時也是阻礙戀愛發展的絆腳石,因為這些導致雙方筋疲力盡;因為你為我已經包容了很多,改變了很多。走路姿勢基本上正規了;有近期目標了;走路時知道我的存在了;不再沉溺在游戲上了;兩個人聊的話題也多了。
這些我都很開心,發自肺腑的開心、感動你遷就我,吃飯盡量不吃辣椒。但是當我看到你端出的菜都沒辣椒時,當你很累還在忍著時,感動的同時有更多的害怕,害怕你遷就我,害怕你受委屈,害怕因為遷就我到一定程度會爆炸。因為我希望在我面前保持你的真實自我,不高興了就說出來,有意見提出來。我們之間缺少的是互相溝通與包容,當然這些我做的太少了。
我不想重蹈覆轍,再失去你。我脾氣不好、朋友也說我有時太好強了,我想改變,但是不知從何作起。我從頭到腳審視一下自己,發現我太可怕了,懷疑這種性格是否真的適合這個社會與人群。那晚給你打電話,怕你還在為我的事傷心,但又不知從何勸你,不知如何道謙,因為什么語言似乎都那么不給力。反思了好多次后,我知道我應該收斂些什么,應該改變些什么,希望陪我走到最后的人是你。
此致
敬禮!
從剛開始的無厘頭取鬧,到后來的拓寬商業片邊界;從馮小剛一家獨大,到群雄并起,賀歲片走過的16年,是中國電影自我蛻變的縮影,也是社會變遷的一個代名詞。馮小剛們的“正經”與“不正經”革命,向我們展現了電影藝術不斷探索的各種形態。
《甲方乙方》培育的賀歲片時代
繼2010年《非誠勿擾2》之后,時隔3年,馮小剛的《私人訂制》又來了。
馮小剛稱,《私人訂制》是一部“不正經、不著調、不講理”的電影,“人有時要撒點野,干點不著調的事。”
盡管有《非誠勿擾2》夾在《唐山大地震》和《一九四二》之間,但我們依然覺得,馮氏喜劇已經離開我們很長時間了。
“《私人訂制》是對前些年的馮氏經典致敬,都是一個爸爸搞出來的。從1997年《甲方乙方》到2013年《私人訂制》,時代在進步,人們在改變,夢想也在更新換代。”馮小剛感慨說,兩者拍攝時間跨度長達16年,16年間中國的社會以及老百姓的生活發生了很大變化,“舉個例子,很多網友給我留言時說當年看《甲方乙方》時才剛談戀愛,到了現在那批觀眾也老大不小了。我們這個新片也是反映這樣一種變化,人們心中的理想也能看出來不一樣。”
對于“解放你自己”這個充滿哲理的命題,馮小剛解釋道,現實生活中很多人都被生活壓迫,要循規蹈矩,“你出生時父母就告訴你應該怎么拿筷子,以多遠的距離看書,老師、單位領導都會告訴你怎么做,都說是為你好,其實都是打著這個旗號奴役你。你可以自己想一下,有誰會比你自己對你更好?”
他提到,與票房相比自己更在意的還是觀眾,“不管拍《私人訂制》也罷,還是今年執導春晚,我都有一個想法:我想拍的電影已經拍完了,我想做的很多事已經做完了。今年這兩件事,也就是這部電影和那臺晚會,其實都是給觀眾一個回饋,跟我自己的內心不發生任何關系。”
馮小剛是中國內地電影市場當之無愧的“賀歲片之王”。就算有徐崢這樣的后起之秀橫空出世,就算有周星馳只導不演的“無敵賀歲”,可只要一說到賀歲這兩個字,誰也不能不提馮小剛這三個字。歸根結底,觀眾需要馮小剛,因為他無疑最懂觀眾的需求。就像他有時略顯直接的快言快語,老百姓就喜歡這樣,不裝、不端、不高高在上,難得的是,他還來自演藝圈。
馮氏電影:推倒了規則,拓寬了賀歲片的邊界
大陸真正意義上所謂的“賀歲片”,肇始于1997年。那一年的中國電影界發生了兩件大事,值得電影史銘記:一是輸入的美國大片《泰坦尼克號》以其驚天動地般的氣勢,讓國人目瞪口呆,心甘情愿奉獻了空前絕后的35億票房;另一件“大事”,則是年末上映了一部叫《甲方乙方》的“賀歲”電影,看得廣大觀眾心情愉悅,在年終歲末之際實實快樂了一把,于是大家開始關注這個原本名不見經傳的導演——馮小剛。
在青年時期因為經驗不足被現實揍得鼻青臉腫后,馮小剛成為了商業電影最忠實的信徒與先知。當其他導演還在對海外電影節的獎杯頻拋媚眼時,馮小剛第一個站出來,向國內觀眾“拜年”;當其他電影還在靠一張張賣電影票賺錢時,馮小剛學會了在電影中植入廣告,做起一秒鐘幾百萬上下的生意;當所謂的學院派放下架子,獻媚大眾時,這位最有觀眾緣的導演又轉過身去,背對觀眾,面對自我。
不夸張的說,在中國電影商業化乘風破浪的這十幾年,馮小剛一直站在船頭,敬仰他的還是鄙視他的,都在玩他玩剩下的。他打造了內地賀歲片的原型,但從《夜宴》到《集結號》再到《一九四二》,他推倒了規則,拓寬了內地賀歲片的邊界。
電視劇導演出身,接地氣是表面說法,更重要的是,與功成名就的張藝謀們相比,馮小剛并不強勢,“甚至有點自卑感,可以強加市場理念給他”。最終,拍攝于1997年的《甲方乙方》,以3300萬的票房讓持續低迷的中國電影市場久違的一把。
單純的嬉笑怒罵之后,嚴格意義上,《手機》已不能被歸類到喜劇,喋喋不休的俏皮話下,掩蓋著現代人在高壓與被圍觀中,一言難盡的狼狽。《天下無賊》走得更遠,馮小剛開始試探內地的審查底線,以“賊”為主角。而《集結號》已經完全將馮氏以往的特點擦得一干二凈,既不明目張膽地幽默,也不笑里藏刀地黑色幽默,百分百正經。馮小剛對此的解釋是,“對于賀歲片這個概念,可以用更寬闊的視野去看待。賀歲可以是歡樂的,也可以多些感動。好比說,春節的時候,一家人聚在一起,可以看春晚一起樂下,也可以傾訴下這一年來的委屈,得到一些理解和安慰,這也是一種享受。”
《非誠勿擾》里,葛優從油滑變成純情,甚至會泣不成聲;再談婚姻,《甲方乙方》是“沒有愛情的婚姻是不幸福的,沒有房子的婚姻更不幸福”,到了《非誠勿擾2》,則說“婚姻怎么選擇都是錯誤的,長久的婚姻就是將錯就錯”。簡單來說,馮氏喜劇變味了,不再是撓癢癢式的純喜劇,而悲喜交加,笑中帶淚,更像一場讓你又痛又爽,最后還逼出幾顆眼淚的足底按摩。
馮小剛自認,在拍電影這件事上,有兩部電影聽見了上帝的召喚,一是《手機》,二是《一九四二》。這都不是嚴格的喜劇,而是拓寬賀歲片邊界之后的正劇。
大片云集的賀歲市場,檢驗的是一個導演的功底,更是他的良心
賀歲片最早起源并流行于香港。從20世紀80年代開始,每到歲末香港演藝圈內的一些明星都會自發地湊到一起,不計片酬地拍幾部熱熱鬧鬧、喜氣洋洋的影片獻給觀眾。這些影片大多以“恭喜發財”、“家有喜事”、“福祿壽喜”等象征吉祥如意的詞來命名,內容上也基本滿足以下兩點:首先是喜劇,其次有一個相對圓滿的大團圓結局。
社會學家、民俗學家艾君認為,在演藝界所說“賀歲”實際傳承的是西方“賀歲理念”。他們把賀歲片歸納于三種類型,即“類型說”、“檔期說”和“模糊說”。對于打“賀歲”文化品牌問題,他指出,“賀歲”文化是中國傳統文化中一種特殊文化品牌,但“賀歲”不是金字招牌,不能“掛羊頭賣狗肉”。
去年,馮小剛在中國人民大學與學生對談時放出豪言:“觀眾不是我的上帝!”他說:“我拍電影覺得有意思就拍。觀眾和導演是朋友的關系:我拍電影給大家帶來笑聲及愉悅感,觀眾給我信任感,是平等關系,沒有誰必須要買誰的好。”
對此,中國電影評論學會會長章柏青表示,“電影和觀眾,是一種互相依存,互相促進的關系。”他指出,目前有兩種導演,“一種把觀眾當上帝,就是一切聽觀眾的。第二種自認非常高雅,把觀眾當成敵人,但與觀眾作對,那肯定是自尋滅亡。”
章柏青回憶,早年間導演田壯壯曾發過豪言壯語,稱自己的電影是拍給21世紀的觀眾看的,“但實際上,到了21世紀,觀眾也不看他的片子,而且當時他拍了以后,就無法再經營下去了,只好調頭去拍《搖滾青年》。”
2012年,馮小剛終于拍攝出了自己很愿意拍攝和滿足自己內心需要的大作《一九四二》,可是就是這樣一部在商業大潮裹挾中獨樹一幟的表現民族和人性之美的歷史人文作品,卻仿佛生不逢時,和馮小剛開了很大的冷幽默。該片和徐錚導演的《泰囧》同時上映,《一九四二》卻吃盡了苦頭,盡管投資要比對方高好幾倍,卻只拿下3億多票房——原本預期7億往上。相反,《泰囧》意外拿下12.66億總票房,至今仍無人能打破這個紀錄。