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有關送別的古詩范文第1篇

古詩教學目標，即：培養學生對古文學的興趣，激發其學習語文的積極性，從而進一步理解作品，學到知識。

教學過程是師生雙邊活動過程，應以學生為主體，教師為主導。我們堅持這一原則，在古詩教學過程中以學生學習為主，教師指導為輔，進行了新的嘗試。

現以語文課本中部分古代詩歌為例，對“古詩五步教學法”做一說明。

概括說來，該教法分為五個大環節，即，熟讀全詩——貫通大意——背誦理解——寫賞析詞——鞏固體會。

下面以《聞官軍收河南河北》、《送元二使安西》、《天凈沙.秋思》為例作具體說明：

第一步熟讀全詩：這一步驟主要放在讀準讀對上。教師可范讀、領讀，然后學生自己朗讀，教師指出朗讀過程中的注意事項及出現的問題。如音節的停頓，字音的校正等。古詩有整有散。整的和諧整齊，散的錯落有致。讀起來有節奏感和音樂美。教師應具備扎實的朗讀基本功，做好朗讀提示，示范朗讀，并以充沛的感情讀出師的韻味來。領讀一定要標準，以達到引發學生興趣的目的。

第二步貫通詩意：該步驟側重在對詩歌大意的領會上。教師應對詩歌的寫作背景、作者生平等有關常識簡介，幫助學生理解詩意。對于一些難解的字詞，教師可適當作解釋，但不宜過多過細的講解，以免造成學生不必要的負擔。學生要做的是在熟讀的基礎上，經老師的講解，初步了解詩意，并進一步體會詩的精妙之處。

如《聞官軍收河南河北》是唐代偉大詩人杜甫的作品。此詩作于763年（代宗廣德元年）春。當年正月史朝義自縊，他的部將李懷仙斬其首來獻，安史之亂結束。杜甫是一個熱愛祖國而又飽經喪亂的詩人，聽到這消息，不禁驚喜欲狂，手舞足蹈，沖口唱出這首七律。

全詩情感奔放，處處滲透著“喜”字，痛快淋漓地抒發了作者無限喜悅興奮的心情。然后在對個別字詞作解釋。再由學生讀詞，談自己對詞意的理解，教師加以指導更正。最后教師可簡要貫通詞意，指明其思想內容中心所在。該環節適用于較難理解的古詩。

第三步背誦理解：這一步主要由學生完成，教師只起指導、點撥、監督的作用，對學生在背誦過程中出現的問題，教師應及時發現并糾正。背誦形式可采取抽查、小組背、全班齊背的方法。要求學生在背誦過程中，加深對詩歌內涵的理解。如背誦馬致遠的《天凈沙.秋思》，該詩短短幾句，寫出了“千古絕唱”。學生唉背誦時，可以邊背邊想，在頭腦中勾勒出一幅“游子思鄉”的秋日晚景，在第二個環節初步理解詩意的基礎上，加以細細揣摩、品味。

第四步寫賞析詞：這一步相對以上三步要求較高，但并非過高。多數同學能在熟讀成誦、理解詩意并反復品味后，都會寫出自己的賞析詞來。“賞析詞”是對古詩的現代詩化的詮釋，也可用優美的散文筆法來寫。對于程度較差的少數學生，能文通句順地把大致詩意寫出即可。

如有位同學對《送元二使安西》做了如下賞析：

詩人一起筆，就渲染了一個明朗清新而又令人心情潤澤舒暢的送別環境。一場小雨，一洗往日塵土飛揚的渾濁，道路也潤澤如酥，“客舍”更青了，“柳色”更綠了，惜別之情更濃了。簡短幾個字，清晰地點出了送別的時間——清晨，送別的地點——渭城，送別的環境——“客舍青青柳色新”。仿佛就是天從人愿，特意為遠行的朋友營造了一個濕潤潔凈清爽的早晨，為后面寫送別場面巧設了一個大的背景。

詩人在后兩句中沒有敘說告別場面，也沒有描述依依惜別的深情，而是截取了餞行酒宴上的一個特寫鏡頭，勸酒。“勸君更盡一杯酒”，這杯酒無論如何是要喝的，因為“西出陽關”就“無故人”了。出了陽關，“君”無故人，那詩人自己又何嘗不是呢？截取餞別宴席即將結束的勸酒詞，凝離別深情于美酒之中，運筆非凡。一杯酒，一杯情，杯干了，情卻難以了結。一個“更”字，一個“盡”字，飽含了朋友之間的深情厚誼。特別是最后一句，詩人不說朋友遠去的憂傷，也不寫分別的哀愁，而是用“西出陽關無故人”這含蓄委婉、濃郁深沉的感嘆來抒寫離情別緒，令人越品越覺得余韻不絕。

其他古詩均可根據學生自己對詩歌的體會寫賞析詞。這樣做的好處是可加深他們對作品的理解和印象。該環節也屬于學生活動。

有關送別的古詩范文第2篇

關鍵詞： 古詩教學 有效策略 拓展閱讀

在傳統的古詩教學中，我們似乎在走“知詩人――解詩題――抓字眼――明詩意――悟詩情”的模式化道路。這樣學生沒有從古詩教學中體悟到語言文字的魅力，沒有從古詩教學中感受到民族文字的摯愛，沒有情感，優秀文化遺產就無以繼承和發展。因此，我們要學習新課標，樹立新理念，努力探索古詩教學的新策略。

一、情感引領，教師是關鍵

古詩，語言凝煉，意境悠揚，或詠物寄情，或抒情啟思，首首膾炙人口，境界高遠，蘊涵哲理，令人叫絕的文字背后，都隱含著詩人彼時彼刻的心情故事。在浩瀚如煙的文學長河中，古詩就如璀璨的明珠傳承著華夏兒女的血脈精髓。所以，在古詩教學中，教師要講究方法，以用對古詩的喜愛之情，感染學生，喚起學生對學習古詩的激情。

要想使學生具有激情，教師首先要做到有熱情。教師理應克服教育生涯中的慣性，使教學方法呈現多樣化，力戒刻板，張揚創新。在進行古詩教學的每一課時，都應找準激情點，以此為契機。如《靜夜思》是思鄉的主題曲；《贈汪倫》是摯友篇；《登鸛雀樓》則既抒發志向又蘊涵哲理，這一首首詩作飽含詩人的深情，教師只有以情激情、找準情感基點，才能使學生在情感的驅使中學習語言，才能使學生從中獲取情感與人文精神的養料，豐富感情世界，開啟藝術想象力，培養良好的性格、氣質和語文品質。

二、品析誦讀，感悟詩的意境

“高聲朗讀，以暢其氣；低聲漫吟，以玩其味”。詩歌是富于情感的，詩歌的語言美必須通過反復體味才能領略得到。朗誦是體味的基礎，也是它的具體表現形式之一，而讀詩又可分為三個步驟：初讀、細讀、精讀。下面以李白的《送孟浩然之廣陵》為例加以說明。

1.初讀

初讀要指導學生讀懂詩句，讀通全詩。首先要求學生借助工具書進行自主學習，著重進行旁批。古今義不同的要批：如《送孟浩然之廣陵》題目中的“之”，這里用動詞，相當于“去”；學生不常見的古漢語單音詞要批，如“辭”，告別；盡，消失。地理名詞要講清：送別的地點――黃鶴樓在武漢，孟浩然要去的地方――廣陵，即揚州，前者在長江上游，后者在下游，故有“下揚州”之說。然后引導學生由字到詞，由詞到句進行理解，使學生了解兩位風流瀟灑的詩人送別的情景，在春光明媚的三月，李白站在黃鶴樓目送朋友孟浩然遠去，孤獨的帆影消失在碧空的盡頭，只看見滾滾的長江水流向遠方。這時，抓住送別的地點黃鶴樓這一富有詩意的地方介紹時代背景，還可利用多媒體把黃鶴樓展示在屏幕上，黃鶴樓飛檐重閣，雕梁畫棟。輔以講述，黃鶴樓是天下名勝，傳說中有仙人乘鶴于此憩駕，也是兩位詩人經常飲酒作詩，流連聚會之所，啟發學生想象，風流的時代，風流的詩人，風流的地點，送別像一首愉快而自由的暢想曲，學生初步感知這首詩明快的意境。

2.細讀

學生了解詩的大意后，要抓住色彩濃厚、形象顯明的詩句，進一步引導學生悟情明理，體會詩的意蘊。如詩的第二句“煙花三月下揚州”，“煙花三月”是什么樣的季節？細究何為“煙花”？結合學生學過的詞語“煙雨”一詞，學生可理解為描寫的是那看不盡，也看不透的大片陽春美景。

3.精讀

古詩語言凝練，煉句擇語，在文學長河里達到了登峰造極的輝煌。教學中，要深入淺出地引導學生分析作者對語言的表達方式。詩中“之廣陵”與“下揚州”互換，詩句用韻反不合撤了，題目也口語化了，整首詩讀起來不順口。又如“煙花三月”中的“三月”前用“煙花”一詞平中見奇，假如用“陽春”或“春花”代替“陽春三月”只點明了時間，“陽春三月”有一點色彩感，但那種春意蕩漾的氛圍就不那么濃郁了。

三、拓展閱讀，奠定學生的文化基礎

課改提出新理念：“不能教教材，而要教材教。”即要創造性地理解、使用教材，積極利用課程資源，靈活運用多種教學策略。所以，我們更不能就詩教，要勇于把語文課堂的觸角伸向更廣闊的天地，也就是學生的生活和大自然，要和學生一道開發和生成開放、富有活力的語文課程。古詩距離學生遙遠，有很多詩都有當時特定的歷史背景，這就要靠學生搜集和處理信息的能力。在學習詩歌前要閱讀、收集大量與本詩有關的資料，以便更好、更深地理解詩文。在這一次次的積累中，學生的語文功底、才能漸漸地厚重。

有關送別的古詩范文第3篇

下面根據古詩的特點，結合我這幾年從事語文教學的一些經驗，淺談一下教學的幾點看法：

一、創設情境，讓學生多向體驗、感悟

任何一首古詩，都有及其豐富的“背景”資源:詩人的生活經歷與創作歷程；與古詩密切相關的創作故事；古詩涉及的相關典故、傳說；詩人的相關詩作；詩人所處的時代背景；詩人的創作風格等等。教師應引導學生全面系統地了解了古詩的“背景”，體驗古詩的內容、情感、思想。學生才能夠真正地走進古詩中去，去領略古詩所表達的奇妙意境。

如《江雪》一詩，詩人柳宗元通過自己的所見，展示了一位老翁在寂靜、凄涼的寒江上獨釣的情景。詩人為什么寫一個老翁在這樣的季節、這樣的地方垂釣呢?其中的感情，學生很難一下子領悟出來。這時就應該讓學生去搜集、查詢作者的有關資料，讓學生搞清楚這首詩的寫作背景，了解柳宗元是巧妙地表達自己被貶后的那種失意寂寞的情懷和不愿與當權者同流合污的思想。

（一）直觀展示古詩的意境

小學生年齡較小，抽象思維能力較弱，要使學生領會詩的意境，教師在教法上應特別注意直觀教學，運用語言、教具直觀，啟發學生想象。憑借豐富的想象，用夸張、對比等手法，創造出生動感人藝術畫面，表達詩人的思想感情，是詩歌的一個重要特征。例如，古詩教學中可以讓學生依據詩意作畫,可以由教師進行深情的范讀,并配合古典名畫和名曲來激感,營造氣氛,還可以欣賞現代作曲家的演繹的古詩詞樂曲及詩朗誦來激趣,幫助學生去體會古詩中的詩情畫意。

（二）發揮想象，引導聯想

一是發揮想象。“想象是對過去經驗和已有的記憶表象進行加工改造,構成新的意象和觀念的心理過程。”教材中節選的古詩大部分都配有插圖，可以借助現代網絡（視頻）給插圖補充內容的形式，讓學生的想象與文本、與生活鏈接，勾畫出更豐富的形象。比如《春曉》,教師可以引導學生通過想象來填補“空白”。想象作者的動作:睜開惺松的雙眼,伸個懶腰,走到窗前,推開窗戶;想象作者看到、聽到的情景:花瓣飄落,小鳥鳴叫,空氣清新宜人;想象作者的內心活動:昨夜一場風雨,打落了這么多花瓣,多么可惜啊!

二、重視朗讀教學，培養學生語感，悟出詩情

短小精練、節奏優美、形象生動、內蘊幽遠的古詩是積累審美經驗的絕佳材料。通過朗讀古詩可以提高學生的聯想、想象能力，進而增加其藝術修養。古人云:“書讀百遍，其義自見”，古詩教學中要采取范讀、獨自誦讀、加手勢吟誦等多種形式，讓學生在讀中整體感知，在讀中有所感悟，在讀中培養語感，在讀中受到情感的熏陶。讀多了自然成誦，從而也就能夠更好地體會古詩的意義和感情，同時也提高了學生的閱讀能力。

三 、探究詩意，品味語言美

古詩的語言有它自身的特點，如語句濃縮、意思跳躍、成分省略、詞序倒置等。古詩意境深邃，給學生提供了一個廣闊的思維擴展，想象的空間。教師在古詩教學中，要讓學生合作交流討論，對照詩句說說或演演自己對詩句的理解和體驗，從中受到情感的熏陶，獲得思想啟迪，享受審美的樂趣。進一步啟示和激發學生深入地體驗和審視感受，領悟詩句中蘊涵的深沉的情感和深刻的事理。教學中要做到講中有導，導中有練，啟發學生悟法用法。

四、多元解讀，尊重個性化理解，大膽創造

（一）改寫

小學階段的古詩，大多是寫景敘事之作，只要稍稍想象，都可以將其改寫，或景物片段，或故事小品，如教學《早發白帝城》時可以讓學生將彩云、江流、船行的變化以及猿猴在山上的生動情景加以描寫，將一幅長江三峽的美景躍然紙上，《贈汪倫》、《望廬山瀑布》等詩都適合這樣做，這實際上是由讀到寫的轉換，這對習作能力的提高也有現實意義。

（二）拓展學生課外的學習視野

有關送別的古詩范文第4篇

作為五年級的學生所掌握的詞匯量應當豐富一些，為此，我們針對學生詞匯量少的現狀，從學生感興趣的成語入手，設計了“成語知識大比拼”的活動，幫學生積累來自寓言故事的成語、來自歷史故事的成語、描寫人物品質的成語、描寫人物動作的成語、描寫人間情誼的成語、形容四季特點的成語……并鼓勵學生在平時的習作當中注意運用，以豐富其習作語言。

五年級的孩子雖然已學了不少古詩，但缺乏系統的分類，對古詩只是一些簡單的記憶，為此，我們在講課中除了注意歸納之外，還專門在閱讀課上帶領學生分類記憶。有關春秋四季的，有關花草鳥蟲的，有關思鄉送別的，有關李白杜甫的，有關河山美景的……使學生在欣賞詩文的同時有效地進行積累。

學生進入高年級就要接觸到古文，為了打好這一基礎，我們讓五年級的孩子走進諸子百家，聆聽孔子的教誨，和《論語》做好朋友，老子、孟子、荀子、韓非子都來了，他們都是孩子們的好朋友，因為老子教給孩子們要踏踏實實，“千里之行，始于足下”；孟子告訴孩子們為人“義”更重要，“魚，我所欲也；熊掌，亦我所欲也，二者不可得兼，舍生而取義者也”……

學生學的或了解的知識，多或少，他們或許不知道。那么，有意識地帶他們去參加一些語文活動，一方面是為了應用語文知識；另外，也可以促進學生進一步地多去課外閱讀。因為有比才明白自己的差距，就會有一種多讀多積累的欲望，就會更加主動地去從事課外閱讀。

通過課外閱讀教學的開展，不僅豐富了學生的知識，提高了學生的閱讀能力，而且作文水平也會有明顯的改善，課堂教學的效率有了很大的提高。學生的學習興趣將變得更加濃厚，班級內也相應會形成比賽學知識的班風與學風，語文課的成績也將大大提高。

有關送別的古詩范文第5篇

《春曉》中，旋律活潑、輕盈；鼓點由低鼓和軍鼓敲擊的均等的四分音符時值，簡潔又富有朝氣；低音用低沉的大貝司，為靈活的音樂打下堅固的堡壘；副旋律運用了多種樂器，有大號做低音填充，短笛、小提琴做高音旋律填充。副旋律運用在主旋律的長音處，正所謂“你走我停，你停我走”。像《春曉》這樣熱情洋溢的歌曲還有《詠鵝》《一字詩》《曉窗》《村居》《江南》等。當然除了歡快風格的曲子以外還有感人淚下的，如《游子吟》，此曲明顯比《春曉》憂傷很多，由138拍的速度變為55拍，表達意境深遠悠長。前奏以簫為主旋律，小提琴、古箏做副旋律，凄涼的簫聲，古色古香的古箏，既抓住了歌曲的意境又賦予了濃厚的民族風味。像《游子吟》這種風格的還有《相思》《賦得古原草送別》等，不同風格的古詩詞歌曲使孩子們內心感情世界更加豐富多彩。

詞曲結合特色中國古詩詞的文化內涵，其核心的價值在于其語言的自律美——音韻美；其內涵的他律美——意境美。首先看聲調和音調：我們知道，中國人做律詩、律句等時，非常講究音韻美，而漢語有一個區別于其他語種的重要特征就是具有音韻美，而音韻美是怎么產生的呢？就是因為漢字有聲調。古漢語的聲調是四種：平、上(shǎng)、去、入，現代漢語也是四聲：陰、陽、上、去。舊人以詞作曲時，除了要求旋律的動聽外，也要考慮詞曲結合時的音韻美，因此，在作曲時，歌詞中每個字的聲調都必須考慮到，某個字是平聲，那唱出來也必須是平聲，是上聲，唱出來也必須是上聲，去聲、入聲也是如此。這就是所謂的“依字行腔”。再次關于平長仄短，通俗講，一聲二聲統稱平，三聲四聲統稱仄。古詩詞文（尤其是律體詩）里強調的平平仄仄，是對漢字的兩種最基本的劃分。在古詩詞里其發生的基本要求就是平長仄短，在通常語言中也是平聲長仄聲短，相應的在歌曲里寫作中也需要考慮這種因素。比如七言絕句：《出塞》秦時明月漢時關，萬里人未還。但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。這首詩，平起、首句入韻式，平生韻，下聯上半聯換韻處的仄聲字“在”字四拍時值，與韻腳“關“還“山”三個字一樣四拍時值，這與詩歌聲律不符，沒有考慮詩的語感和意境。但是整首詩還是基本遵循了平長仄短的規律，“月”比“明”時值長，“漢”比“時”的時值長，“度”比“陰”的時值長，而且曲風也符合了此詩的意境，深刻表達了人們對飛將李廣的思念之情。

伴奏與古詩詞的意境谷建芬古詩詞童聲合唱音樂的MIDI伴奏中，有民族樂器：古箏、蕭、笛、琵琶等；西洋樂器：小提琴、大貝司等；流行樂器：吉他、架子鼓等綜合樂器。既有古典風味又融合了現代的流行氣息，體現了古典與現代相結合的藝術特色。雖然樂器的多種多樣使得音樂內容豐富多彩，同時音樂風格也各有千秋，但是谷建芬老師卻完美的將伴奏與古詩詞意境相結合。比如像《游子吟》表達的是作者對母親的思念，傷感而又凄涼。伴奏中凄涼的簫聲、古色古香的古箏聲、還有那虛幻而又飄渺的小提琴聲，緊扣古詩詞的意境，將音樂表現得淋漓盡致。像此種風格的還有《相思》、《賦得古原草送別》等都比較符合原詩的意境。

談到人文闡釋就會提及到“母題[1]”這個新潮的音樂概念。音樂的“母題”是指在音樂行為（包括創作、演奏、演唱）中經常出現的主題或題材。音樂母題的這種獨特性是由文化賦予的，要想深入了解一種音樂，就必須了解這種音樂所經常表現的母題；而要了解一種音樂的母題，又必須了解形成這種母題的文化，把握這種母題所暗含著的深層文化意蘊。谷建芬古詩詞童聲合唱音樂的內容形式多樣，《春曉》、《一字詩》、《出塞》、《登鸛雀樓》、《賦得古原草送別》、為兩聲部作品，《七步詩》《靜夜思》為三聲部作品，《長行歌》為四聲部作品外，其余都是單聲部的，也就是齊唱型的。形式是音樂的外表，闡釋是音樂的內在，究竟這些作品具有怎樣的人文內涵呢？

（一）“月”的母題

“月”是自然母題的一種。谷建芬古詩詞歌曲《靜夜思》《一字詩》《長相思》就是以“月”為母題的題材。此首詩借助皎潔的月光抒發了作者思念故鄉的思想感情。為什么作者偏偏要借助月亮來抒發感情呢？這個問題蘊涵著豐富深邃的文化意蘊。“月”作為傳統音樂的一個母題，其地位是十分突出的。在歷史的各個時期，各個種類的器樂中都可以看到以月為題材的樂曲。在古琴中有《關山月》《良宵引》等名曲；在琵琶中則有《月兒高》《潯陽夜月》等；二胡中有《二泉映月》《良宵》等；合奏中有《春江花月夜》《彩云追月》等。“月”在傳統音樂的重要性是與她自身所含有的文化意蘊分不開的。這個文化意蘊即是：月象征著和諧、寧靜、嫵媚、休息和超脫，代表著中國文化中崇尚柔性的一面。谷建芬創作的《靜夜思》，恬靜、優美、和諧、飄渺。不但符合了古詩詞的意境，而且還突出了月之美的特點，做到了將音樂與文化相融合，避免了將音樂作為一種科學的對象用科學的方法加以對待的弊端。

（二）“思念”母題

“思念”母題是情感母題的一種，主要指愛情思念和朋友思念。谷建芬創作的《相思》、《清明》《游子吟》《長相思》《賦得古原草離別》《明日歌》都有對戀人、友人、親人的思念內涵。這些思念的背后都蘊藏著深厚的文化意蘊。谷建芬譜寫的古詩詞歌曲《清明》，描寫了一個客居外地的人的思鄉之情，但由于中國人對思念之情是含蓄、蘊籍、回環曲折的，所以此作品并沒有直抒胸臆的表達自己多么的思念家鄉，而是說想找個酒店，消消愁。借此來表達自己是多么思念家鄉。詞曲處理非常含蓄，有低回，纏綿的效果。

（三）“山水”的母題