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就影片的意象呈現(xiàn)來(lái)說(shuō),我們發(fā)現(xiàn)“煙囪”“屋檐”“機(jī)器”“鋼琴”等富有豐富的象征意味。“象征,是使一部影片擁有多層意指的基本生產(chǎn)方式。運(yùn)用象征能夠啟發(fā)觀眾的地方遠(yuǎn)比簡(jiǎn)單看到的明顯內(nèi)容多得多。”[1]158在影片中,巨大的“煙囪”是計(jì)劃經(jīng)濟(jì)時(shí)代國(guó)企的標(biāo)志性建筑,它聳立云天,象征著曾經(jīng)的繁榮與興盛。它不僅構(gòu)成了影片人物的“集體意識(shí)”,成為他們?cè)?jīng)生活的縮影,而且負(fù)載著幾代人的“集體想象”,鐫刻著工人們的集體智慧與辛勤汗水。但這樣一個(gè)“精神支柱”隨著時(shí)代的變化、經(jīng)濟(jì)體制的改變而不得不停止發(fā)揮其“歷史使命”,在寂寞中拉下帷幕,只聽(tīng)著一聲“轟”的響聲,它將在蘑菇云的灰塵中結(jié)束自己的“生命”。“屋檐”就像展翅飛翔的小鳥(niǎo)出現(xiàn)在影片的前后,它由兩部分構(gòu)成,一邊完好無(wú)損,另一邊破舊不堪,一邊能夠遮風(fēng)擋雨,另一邊卻漏洞百出。前者象征著幸福美好,后者象征著貧苦潦倒,這表明了陳桂林和他妻子的兩種生活狀態(tài)和人生境遇。“鋼琴”是影片著力表現(xiàn)的“意象”,它本是可以彈奏優(yōu)美樂(lè)音的樂(lè)器,卻披上了“鋼”的物質(zhì)外殼,物質(zhì)與精神的完美統(tǒng)一正是影片著力追求的生活境界。因此,女兒的心愿、兄弟們對(duì)音樂(lè)的熱愛(ài)、鑄造“鋼的琴”中兄弟情誼,柔化了“鋼”的堅(jiān)實(shí)。
在電影《鋼的琴》中,貫穿了以“情感”為核心和以“利益”為核心的兩套話語(yǔ)體系。作為話語(yǔ)主體的“小人物”糾結(jié)于這兩套對(duì)立的話語(yǔ)體系,其內(nèi)心的矛盾與影片“孤寂”的情感氛圍相一致。以“情感”為核心的話語(yǔ)體系由煙囪、工廠、團(tuán)結(jié)、真實(shí)、精神、理想、浪漫等一系列詞匯序列構(gòu)成,它與計(jì)劃經(jīng)濟(jì)所帶來(lái)的穩(wěn)定、本分、老實(shí)、安于現(xiàn)狀、團(tuán)結(jié)一致、精益求精相一致,這一精神充分體現(xiàn)在陳桂林和他的兄弟們?nèi)σ愿爸圃臁颁摰那佟边@一行動(dòng)中。為了鑄造“鋼的琴”以挽回女兒陳小元撫養(yǎng)權(quán),陳桂林請(qǐng)來(lái)兄弟們幫忙制造“鋼的琴”。他們盛情邀請(qǐng)老工程師進(jìn)行總設(shè)計(jì),大家集思廣益,分工合作,使出看家本領(lǐng),投入到這一“宏大”的工程中。他們以前從未鑄造過(guò)“鋼的琴”,這不僅是對(duì)他們能力與情感的挑戰(zhàn),而且也是讓他們重溫過(guò)去的工友生活,以一種“懷舊”的心態(tài)來(lái)回憶過(guò)去。對(duì)于這些生在工廠,長(zhǎng)在國(guó)企的工人們來(lái)說(shuō),計(jì)劃經(jīng)濟(jì)條件下的生活雖然離現(xiàn)實(shí)越來(lái)越遠(yuǎn)了,但這種生活在“距離”中卻產(chǎn)生了“美”,產(chǎn)生了“情感”,是一段充滿“真誠(chéng)”與“情意”的集體生活。在曾經(jīng)戰(zhàn)斗過(guò)的廠房里,這些鐵打的漢子拿起以前的工具,載歌載舞,享受著久違的兄弟情誼。破廠房、舊機(jī)器、舊圍墻、大煙囪這些過(guò)去生活的印記,雖“面目全非”,卻“情真意切”,這是理想與情感寄托的地方,也是未來(lái)生活的動(dòng)力來(lái)源。
與之相反的話語(yǔ)體系則以“利益”為核心,由現(xiàn)實(shí)、金錢(qián)、物質(zhì)、虛假等一系列詞匯構(gòu)成。陳桂林的妻子小菊恰是這一話語(yǔ)體系的表述者與履行者,她跟隨一位賣狗皮膏藥的商人離開(kāi)家庭,幾年后回家的她最終選擇離婚。影片對(duì)她的行為與話語(yǔ)沒(méi)有過(guò)多渲染,但她“高高在上”的姿態(tài)卻十分鮮明。她著裝時(shí)尚新穎,與“破敗”的情境形成了鮮明對(duì)比。她回家解除婚姻,要回女兒,理由是她能給女兒提供更好的生活環(huán)境。對(duì)于陳桂林來(lái)說(shuō),這無(wú)疑是個(gè)“晴天霹靂”,他不能放棄女兒,希望為女兒鑄造一個(gè)“鋼的琴”來(lái)感化孩子、留住孩子。但,現(xiàn)實(shí)終歸是殘酷無(wú)情。法律將女兒判給妻子小菊,一位“虛假”且為“利益”不顧一切的“母親”,而“窮困潦倒”且“真心誠(chéng)意”的父親卻在現(xiàn)實(shí)與理想的拉鋸戰(zhàn)中失敗了。顯然,以“情感”為核心的話語(yǔ)體系顯示出主導(dǎo)地位,成為主人公及主要人物的話語(yǔ)選擇,但以“利益”為核心的話語(yǔ)體系卻代表了社會(huì)發(fā)展的必然趨勢(shì),具有意識(shí)形態(tài)的功能。主人公及主要人物無(wú)法改變現(xiàn)實(shí),最終必然要融入現(xiàn)實(shí)生活,但在他們內(nèi)心深處依然保留著對(duì)真實(shí)“情感”的堅(jiān)守。
一、電影發(fā)展歷程中音樂(lè)的重要性
電影從相片疊加的方式到現(xiàn)在視聽(tīng)效果與特技結(jié)合的方式,經(jīng)過(guò)了漫長(zhǎng)的發(fā)展時(shí)間,大致分為三個(gè)階段:無(wú)聲電影階段、有聲電影階段和特效電影階段。這三個(gè)階段從側(cè)面記錄了人類精神需求的進(jìn)步痕跡與升級(jí)情況。
無(wú)聲電影階段最具代表性的演員是卓別林,通過(guò)夸張的面部表情和肢體語(yǔ)言,演示各種場(chǎng)景和表達(dá)人物心情,讓觀者直接通過(guò)夸張的視覺(jué)效果產(chǎn)生聯(lián)想,融入劇情之中。由于技術(shù)的限制,默片加不了聲音,但是人們能通過(guò)視覺(jué)取樂(lè)、更直觀地看到整個(gè)事情的發(fā)展與人物的心理變化。
有聲電影階段解決了在影片中注入音樂(lè)的技術(shù)問(wèn)題,讓人們能通過(guò)視覺(jué)效果和聽(tīng)覺(jué)效果兩種方式來(lái)觸碰影片的靈魂。相對(duì)視覺(jué)效果,聽(tīng)覺(jué)效果更容易觸動(dòng)人們的心靈,使人們與影片的劇情、感情產(chǎn)生共鳴。
特效電影階段在視聽(tīng)技術(shù)上加入更多特效,例如爆破和3D特技。這些特效更好地美化視覺(jué)效果和優(yōu)化聽(tīng)覺(jué)效果,讓整個(gè)影片的感情表達(dá)更加強(qiáng)烈,通過(guò)華麗的技巧完全帶動(dòng)觀眾的情緒,讓人們?cè)诟星樯系玫缴A。
二、電影中鋼琴的重要性
鋼琴擁有最寬廣的音域、最宏大的音響、最豐富的音色變化,其精美的制作工藝、昂貴的造價(jià)、優(yōu)美的外形讓之看起來(lái)更加優(yōu)雅,加上獨(dú)特的演奏方式,它成為當(dāng)之無(wú)愧的“樂(lè)器之王”和眾多音樂(lè)家的心中至寶。在眾多音樂(lè)家的努力下,各種觸及靈魂的樂(lè)曲通過(guò)鋼琴表達(dá)得淋漓盡致,為鋼琴贏得最廣泛的關(guān)注和高度的贊賞。這些優(yōu)美的鋼琴曲被注入電影之后,電影的靈魂進(jìn)一步升華,電影藝術(shù)的發(fā)展更上一層樓。下面我們來(lái)具體看看鋼琴在影片中的藝術(shù)效果。
(一)鋼琴生動(dòng)地體現(xiàn)電影的視覺(jué)藝術(shù)
鋼琴本身的高貴和鋼琴師的優(yōu)雅結(jié)合在一起,就是一場(chǎng)華麗的視覺(jué)盛宴。鋼琴的造價(jià)很高,制作工藝很精美,外形也很大氣,這并不足以產(chǎn)生過(guò)于優(yōu)美的畫(huà)面,因?yàn)檫€有很多樂(lè)器比鋼琴的外觀更美,但是一旦與鋼琴師結(jié)合在一起,畫(huà)面就會(huì)產(chǎn)生質(zhì)的飛越;所謂畫(huà)龍點(diǎn)睛,鋼琴師就是龍的眼睛。出于對(duì)鋼琴的尊重,鋼琴師會(huì)用自己最優(yōu)雅的一面來(lái)彈琴,也會(huì)發(fā)揮自己最高超的技術(shù)。在《海上鋼琴師》這部著名影片中,鋼琴因素就被多次使用,營(yíng)造出各種不同的氛圍,讓情節(jié)的發(fā)展更緊湊。斗琴的時(shí)候,主人公1900與爵士樂(lè)發(fā)起人謝利進(jìn)行比賽,1900把自己融入鋼琴中,表情動(dòng)作隨著鋼琴的彈奏音律不斷躍動(dòng),時(shí)而低沉?xí)r而高亢,四周的觀眾都被他感染,沉浸在高昂的激情和深深的孤獨(dú)中,連謝利都如此。此片段通過(guò)各人物的表情、動(dòng)作和反應(yīng)來(lái)凸顯主人公的高超技術(shù)以及他對(duì)自己技術(shù)的自信與驕傲,為維護(hù)鋼琴尊嚴(yán)的堅(jiān)決和斗琴過(guò)程中強(qiáng)烈的感情起伏,哪怕是聽(tīng)不懂音律的人也能體會(huì)到主人公心理的變化。
(二)鋼琴優(yōu)雅地詮釋電影的聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)
一首好的插曲對(duì)電影的影響是不可估量的,所以眾多導(dǎo)演都會(huì)盡力選取最適合的樂(lè)曲。由于鋼琴具有寬廣的音域、宏大的音響和豐富的音色變化,所以鋼琴曲通常都是影片插曲的首選。優(yōu)美的鋼琴曲通過(guò)音符的跳動(dòng)譜寫(xiě)人們內(nèi)心的活動(dòng),通過(guò)聽(tīng)覺(jué)傳到人們的心里。《鋼琴課》這個(gè)片子就讓鋼琴為女主角艾達(dá)代言,鋼琴成為艾達(dá)與外界溝通的唯一手段,成為艾達(dá)表達(dá)自己想法的重要方式。雖然艾達(dá)沒(méi)有對(duì)話能力,但是鋼琴能代替她說(shuō)話,她幸福的時(shí)候鋼琴曲柔美,悲傷的時(shí)候鋼琴曲陰郁,憤怒的時(shí)候鋼琴曲激烈,鋼琴與她已經(jīng)融為一體,觀眾可以聽(tīng)著她的琴音感受她內(nèi)心的變化,隨著她的琴音為她的幸福祝福,為她的悲傷心痛,為她的憤怒氣憤。這個(gè)片段,通過(guò)聽(tīng)覺(jué)藝術(shù),詮釋整個(gè)影片的感情波動(dòng),讓人們的心靈不斷被觸動(dòng),使人們?nèi)谌氲接捌撵`魂中。
關(guān)鍵詞:影視作品;鋼琴美學(xué);表達(dá)形式;特點(diǎn)意義
一、影視作品里,鋼琴音樂(lè)的美學(xué)元素
(一)鋼琴音樂(lè)的本體與個(gè)性審美
鋼琴音樂(lè)是各個(gè)要素與環(huán)節(jié)之間的聯(lián)系,通過(guò)配合和千絲萬(wàn)縷的糾纏才構(gòu)成了鋼琴音樂(lè)的整體審美,我們所聽(tīng)到的鋼琴曲基本上是現(xiàn)代演奏者對(duì)鋼琴曲本體的模仿與自我情感的表達(dá),這種鋼琴音樂(lè)的演奏使個(gè)性與共性相互揉和,使不同的演奏者演奏出的鋼琴曲明顯的不同。所以使鋼琴曲產(chǎn)生多種風(fēng)格多種層次的曲調(diào),在影視作品中鋼琴音樂(lè)的本體與個(gè)性這一美學(xué)元素的結(jié)合,能夠更好地表達(dá)影視作品中的感情脈絡(luò)。
(二)鋼琴音樂(lè)的感性與理性審美
鋼琴音樂(lè)是美學(xué)思想的貫徹,所以美學(xué)元素是鋼琴曲中必不可少的組成部分,欣賞環(huán)節(jié)是鋼琴美學(xué)的最高端,也是醞釀鋼琴曲中感性與理性元素的必要過(guò)程,鋼琴理性是鋼琴音樂(lè)數(shù)據(jù)的表達(dá),是曲調(diào)的表達(dá)方式;而鋼琴感性應(yīng)該是音樂(lè)的感情表達(dá),是演奏者個(gè)人情感與音樂(lè)的結(jié)合。在影視作品中,運(yùn)用鋼琴音樂(lè)基本上都是音樂(lè)的感性表達(dá)方式,在電影作品中,運(yùn)用鋼琴音樂(lè)基本上都是表達(dá)情感、渲染氛圍,所以影視作品是鋼琴美學(xué)中的感性表達(dá)。比如在電影作品《鋼琴家》中,電影的主角作為受害民族的個(gè)體多次彈奏鋼琴曲,他通過(guò)鋼琴作品的演奏不僅將二戰(zhàn)時(shí)期泯滅的人性表現(xiàn)了出來(lái),更融合了鋼琴美學(xué)中的感性表達(dá)方式,將內(nèi)心情感用音樂(lè)藝術(shù)的方式流露出來(lái),它將肖邦的作品真正演奏成了一曲猶太人的悲愴交響曲。
(三)鋼琴音樂(lè)的存在與意識(shí)審美
音樂(lè)的審美從來(lái)都不是樂(lè)譜的簡(jiǎn)單表達(dá),而是藝術(shù)形式的存在性與意識(shí)性的審美,音樂(lè)的存在與意識(shí)審美都是精神現(xiàn)象超越音樂(lè)本身而存在的一種審美方式,音樂(lè)的樂(lè)譜與演奏樂(lè)器只是一種音樂(lè)美學(xué)的載體形式,只有音樂(lè)審美才能使鋼琴具有真正存在意義,存在現(xiàn)有的審美價(jià)值。鋼琴音樂(lè)的審美必須具有接受性和大眾性,如果鋼琴音樂(lè)的美學(xué)脫離了大眾欣賞,就會(huì)使作品缺乏審美價(jià)值,缺乏存在的意識(shí)。鋼琴音樂(lè)的審美意識(shí)不僅存在于演奏的那一時(shí)間段,而是具有持久性的一種藝術(shù)美,所以在電影作品中使用鋼琴美學(xué),能夠使電影長(zhǎng)時(shí)間的保留于人類思想意識(shí)當(dāng)中,只有演奏者達(dá)到了最佳的音樂(lè)審美效果,才能將鋼琴曲與電影主題思想相互結(jié)合,在電影作品中,運(yùn)用鋼琴音樂(lè)的存在與意識(shí)審美,能使影視作品更具有存在性,例如在影片《一曲難忘》的拍攝過(guò)程中,運(yùn)用了鋼琴詩(shī)人肖邦的鋼琴作品,鋼琴曲里堅(jiān)毅不拔,剛強(qiáng)不屈的“英雄”舞曲,不僅表達(dá)了軍隊(duì)的勇敢與豪邁,更襯托出了軍號(hào)聲的威武與節(jié)奏,因?yàn)殇撉偾拇嬖谛耘c意識(shí)性才使該影片成為了勵(lì)志愛(ài)國(guó)的影劇之星,或許你會(huì)忘記影片的內(nèi)容,但卻不會(huì)忘記影片里催人奮進(jìn)的精神。
二、影視作品中鋼琴美學(xué)的特點(diǎn)
在影視作品中鋼琴曲的投放使影視作品得到了升華,其中鋼琴曲自身也有它獨(dú)特的特點(diǎn),這就使我們?cè)诜治鲣撉倜缹W(xué)時(shí)必須注重鋼琴曲自身的特點(diǎn)意義,選取正確的鋼琴曲與影視作品的主體相互契合,將鋼琴美學(xué)的特點(diǎn)得到完美的詮釋。目前我們的鋼琴曲是古典文化與西洋音樂(lè)的綜合體,體現(xiàn)了鋼琴美學(xué)具有兼容并濟(jì)的特點(diǎn)。在影視作品中鋼琴的使用基本上會(huì)分為三個(gè)方向,首先是原創(chuàng)的純音樂(lè)作品,其次是為影視作品中的歌曲做伴奏或底音的鋼琴曲,最后是改編后的鋼琴作品,這三個(gè)方面的鋼琴美學(xué)都注重技法的教育也都結(jié)合本土特色融合電影主題,體現(xiàn)時(shí)代特色。鋼琴文化具有自然性、普遍性、階級(jí)性、以及時(shí)代性的特征,所以影視作品當(dāng)中的鋼琴美學(xué)是我們必須分析與重視的影視作品元素之一。
三、影視作品中的鋼琴美學(xué)表現(xiàn)形式
(一)營(yíng)造背景氛圍與藝術(shù)品味的審美
現(xiàn)代電影的表現(xiàn)手段豐富多彩,其中聲音就是電影背景氛圍體現(xiàn)的表現(xiàn)形式之一,在影視作品中,運(yùn)用鋼琴曲能夠起到營(yíng)造電影主體氛圍的作用,與默片時(shí)代相互對(duì)比有聲電影的氣氛營(yíng)造更加簡(jiǎn)單與多樣。鋼琴音樂(lè)是藝術(shù)語(yǔ)言表達(dá)形式之一,這也使作品中插入不同形式的鋼琴音樂(lè)就能表現(xiàn)出不同的時(shí)代氛圍、地方風(fēng)情或者情感氛圍等,影片中使用鋼琴美學(xué)能夠極大的提高影片的創(chuàng)造內(nèi)涵以及表演者的情感訴求。鋼琴美學(xué)一直是藝術(shù)化的代表,也是品味與美學(xué)的體現(xiàn),在影視作品中加入鋼琴美學(xué)能夠提高整個(gè)影視作品的品位,能夠提高觀看者的審美能力。在作品《鋼琴家》中,表演者鋼琴家演奏肖邦的著名作品《g小調(diào)第一敘事曲》,這一鋼琴曲營(yíng)造了堅(jiān)韌不拔民族仇恨的電影主題背景,鋼琴曲的出現(xiàn),使整個(gè)影片的精神進(jìn)一步得到了升華,起到了震撼世人的作用。
(二)推動(dòng)電影情節(jié)發(fā)展
音樂(lè)與文學(xué)作品有一定的相似性,文學(xué)作品中存在著起承轉(zhuǎn)合,開(kāi)頭故事結(jié)尾等多種多樣的表現(xiàn)形式,而在電影中運(yùn)用鋼琴曲能夠一定程度上推動(dòng)電影情節(jié)的發(fā)展,比如在意大利的一個(gè)經(jīng)典電影中《海上鋼琴師》里,鋼琴曲就貫穿于電影當(dāng)中,從始至終的帶動(dòng)情節(jié)的發(fā)展,鋼琴音樂(lè)簡(jiǎn)明扼要的對(duì)情節(jié)進(jìn)行了片段式表達(dá),在電影一開(kāi)始的時(shí)候,那名孤兒被丟棄在船上是他第一次聽(tīng)到鋼琴曲,在這一橋段中鋼琴曲的出現(xiàn)使孤兒開(kāi)始癡迷于鋼琴,所以第一次鋼琴曲的出現(xiàn)就推動(dòng)了情節(jié)的發(fā)展,為接下來(lái)故事的轉(zhuǎn)變埋下了伏筆,有了第一次鋼琴曲的出現(xiàn),才使他吸引了很多人來(lái)觀看他的音樂(lè)表演,才使故事走上了正軌。
(三)凸現(xiàn)電影主題
電影主題不僅需要觀影者思想的體會(huì),還需要影視作品中的相關(guān)引導(dǎo),在電影中使用鋼琴美學(xué)能夠突出電影的主題,表達(dá)電影的整體思想內(nèi)涵。鋼琴曲具有音域?qū)拸V、音量宏大、情趣優(yōu)美、音律精準(zhǔn)、彈奏靈活的特點(diǎn),所以鋼琴曲能夠表達(dá)各類電影的主題,靈活多變,音樂(lè)可以通過(guò)節(jié)奏音律的變化來(lái)表達(dá)人物內(nèi)心的情感,以及故事情節(jié)的特點(diǎn),鋼琴曲能夠通過(guò)鋼琴節(jié)奏、速度、聲調(diào)的變化來(lái)調(diào)動(dòng)觀眾內(nèi)心的情感,電影的畫(huà)面與音樂(lè)具有整體性的特點(diǎn),所以在電影中運(yùn)用鋼琴美學(xué)能夠表達(dá)電影的主題能夠激發(fā)觀眾內(nèi)心的感悟。
四、結(jié)語(yǔ)
[關(guān)鍵詞]鋼琴;電影配樂(lè);作品;分析;應(yīng)用
電影配樂(lè)藝術(shù)隨著電影藝術(shù)的蓬勃發(fā)展,已漸漸被人們所熟知。觀眾的欣賞水平、鑒賞能力也越來(lái)越高。眾多配樂(lè)大師用他們的才華和智慧為我們帶來(lái)一次又一次的視聽(tīng)震撼。在電影作品中,配樂(lè)師完全是無(wú)名英雄。他們不能像畫(huà)面中的人或物那樣,鮮活地出現(xiàn)在眼前,但一個(gè)個(gè)跳動(dòng)的音符卻在人們的心間流淌。這種音樂(lè)在心中的記憶更加深刻,推動(dòng)情節(jié)的進(jìn)程,烘托故事情節(jié)的發(fā)展,幫助我們理解電影所要表達(dá)的思想內(nèi)容。
一、電影中耳熟能詳?shù)匿撉偾?/p>
對(duì)鋼琴的熱愛(ài)還表現(xiàn)在學(xué)習(xí)演奏鋼琴者眾多。學(xué)會(huì)演奏一項(xiàng)樂(lè)器已經(jīng)是現(xiàn)代人的基本文化追求之一。很多國(guó)家在基礎(chǔ)教育中就有演奏樂(lè)器這一項(xiàng)。這使鋼琴曲目的普及程度較高,人們對(duì)鋼琴曲目的認(rèn)識(shí)、理解和熟悉程度是所有器樂(lè)中最高的。
在電影中運(yùn)用鋼琴曲目來(lái)做為背景配樂(lè),可以選擇的空間非常大,而且觀眾較熟悉,容易產(chǎn)生強(qiáng)烈共鳴。很多導(dǎo)演在自己的作品中,將電影的故事情節(jié)與鋼琴曲目的藝術(shù)表現(xiàn)充分利用,使其成為電影故事發(fā)展的一個(gè)良好背景,使觀眾視聽(tīng)感受強(qiáng)烈。2003年榮獲多項(xiàng)奧斯卡獎(jiǎng)的電影《鋼琴家》,這部電影融入多位音樂(lè)大師的鋼琴作品,如肖邦的大量作品,奏鳴曲、夜曲、圓舞曲、協(xié)奏曲、幻想曲等。經(jīng)典科幻驚悚片《變臉》中有肖邦的《第15前奏曲——雨點(diǎn)》;《美麗心靈》中莫扎特的《第11鋼琴奏鳴曲》;《永恒的愛(ài)人》中貝多芬《第14鋼琴奏鳴曲——月光》;《樂(lè)圣柴可夫斯基》中柴可夫斯基的《第1鋼琴協(xié)奏曲》;《閃亮的風(fēng)采》中肖邦的《降A(chǔ)大調(diào)第六波蘭舞曲》;《致命報(bào)酬》中肖邦的《圓舞曲——小步舞曲》;《羅絲瑪麗的嬰兒》中貝多芬的《致愛(ài)麗絲》;《十一羅漢》中德彪西的《月光曲》;《楚門(mén)的世界》中肖邦的《第1鋼琴協(xié)奏曲》;莫扎特的《第11鋼琴奏鳴曲——第三樂(lè)章》;莫扎特的《回旋曲土耳其風(fēng)格的小快板》;《小迷糊當(dāng)大兵》中肖邦的《升C小調(diào)圓舞曲》;《艾爾維拉?麥迪根》中莫扎特的《第21鋼琴協(xié)奏曲》。
電影中的文藝片對(duì)鋼琴音樂(lè)的運(yùn)用更為精妙,注重人物內(nèi)心的變化,對(duì)故事進(jìn)程的推動(dòng)作用,烘托情緒效果等。2004年出品的由邁克?尼克爾斯指導(dǎo)的電影《偷心》,在表現(xiàn)人與人感情問(wèn)題上,主人公有一段經(jīng)典對(duì)白,這段對(duì)白犀利地指出了電影的核心思想,在這段對(duì)白中,電影配樂(lè)運(yùn)用了莫扎特的歌劇《女人心》的音樂(lè)作為襯托,極其符合當(dāng)時(shí)的主人公表達(dá)的意境,音樂(lè)與電影配合緊密,音樂(lè)性強(qiáng)。
電影中的紀(jì)錄片也是對(duì)電影配樂(lè)十分重視。紀(jì)錄片對(duì)鋼琴作品的選擇上更注重音樂(lè)風(fēng)格與影片的相互配合。戰(zhàn)爭(zhēng)題材的影片,往往選擇進(jìn)行曲等激昂有力的作品。人物題材的影片,根據(jù)敘述的事件來(lái)進(jìn)行配合。歷史題材的影片,選擇古典鋼琴曲目的居多。紀(jì)錄片作為電影藝術(shù)的一個(gè)重要組成部分,在電影音樂(lè)方面可發(fā)揮的空間更大,對(duì)影片的烘托作用也更強(qiáng)烈。
二、以知名鋼琴曲作家為題材的電影作品
在鋼琴藝術(shù)發(fā)展中,很多音樂(lè)家的名字是不能忘懷的,比如彼得?伊里奇?柴可夫斯基;路德維希?凡?貝多芬;沃爾夫?qū)?阿瑪多伊斯?莫扎特;弗里德里克?弗朗索瓦?肖邦等。
世界著名的鋼琴作曲家因其偉大的藝術(shù)作品而流芳百世。正是出于對(duì)這些藝術(shù)家的喜愛(ài),電影人將作曲家的生平搬上銀幕。電影《莫扎特》在第57屆奧斯卡獎(jiǎng)上獲得8項(xiàng)金獎(jiǎng),成為電影史上的一部備受矚目的經(jīng)典作品。其他表現(xiàn)音樂(lè)家生平的電影作品也同樣受到了觀眾的熱愛(ài),很多片子已經(jīng)年代久遠(yuǎn),但是仍然有很多鐘愛(ài)他們的觀眾。而且還有很多作品幾經(jīng)重拍,來(lái)滿足現(xiàn)代觀眾的需要。
(一)《莫扎特傳》
《莫扎特傳》是音樂(lè)家作品中最著名的一部,影評(píng)人稱:“這是一部人物傳記的頂峰之作,深刻洞悉人性,成為轟動(dòng)世界的第一流視聽(tīng)享受音樂(lè)片。”這部作品獲獎(jiǎng)無(wú)數(shù)。《莫扎特傳》這部電影將音樂(lè)神童莫扎特短暫而又傳奇的一生全面展現(xiàn)給觀眾,影片中對(duì)各種人物性格的刻畫(huà)深刻感人。將莫扎特對(duì)音樂(lè)的摯愛(ài),心無(wú)旁騖專心寫(xiě)作,與平庸嫉妒善用權(quán)術(shù)的薩利埃里形成鮮明對(duì)比。影片的故事發(fā)展都沉浸在莫扎特優(yōu)美的音樂(lè)當(dāng)中,其中莫扎特在薩利埃里為他舉行的歡迎會(huì)中,莫扎特的三段鋼琴演奏精彩至極。影片中多處回旋著莫扎特的鋼琴作品,第10小夜曲、G大調(diào)鋼琴變奏曲、第10鋼琴協(xié)奏曲、第22鋼琴協(xié)奏曲、第20鋼琴協(xié)奏曲、安魂曲、《魔笛》序曲、《唐璜》序曲等等。看過(guò)這部電影,我們對(duì)莫扎特的音樂(lè)更加著迷,對(duì)他的英年早逝唏噓不已。這部作品是后人對(duì)莫扎特音樂(lè)成就的總結(jié),也是在向這位天才音樂(lè)家致敬。
(二)《貝多芬偉大的愛(ài)情生活》
路德維希?凡?貝多芬,德國(guó)作曲家、鋼琴家、指揮家。維也納古典樂(lè)派代表人物之一。這位一生坎坷,耳朵失聰?shù)囊魳?lè)家,克服了自身的一切困難,堅(jiān)持他所鐘愛(ài)的音樂(lè)事業(yè)。他一共創(chuàng)作了9首編號(hào)交響曲、35首鋼琴奏鳴曲、10部小提琴奏鳴曲、16首弦樂(lè)四重奏、1部歌劇等各種風(fēng)格音樂(lè)作品,藝術(shù)歌曲與舞曲。這些作品對(duì)音樂(lè)發(fā)展有著深遠(yuǎn)影響,貝多芬被尊稱為樂(lè)圣。
[關(guān)鍵詞] 電影《鋼琴家》;悲愴;演奏;人性
鋼琴是一種獨(dú)具表現(xiàn)力的藝術(shù)形式,鋼琴在電影中的運(yùn)用,主要為影視創(chuàng)作提供視聽(tīng)藝術(shù),促使聲音和影像畫(huà)面的完美交織。鋼琴音樂(lè)在電影創(chuàng)作中發(fā)揮了積極的作用,它在很大程度上體現(xiàn)了視覺(jué)藝術(shù)的大體走向,是一種服務(wù)于故事情節(jié)的藝術(shù)形式。改編電影《鋼琴家》的故事敘述中就大量運(yùn)用了鋼琴音樂(lè),把主人公的形象與殘酷的人生經(jīng)歷刻畫(huà)得淋漓盡致。尤其是在影片的結(jié)尾部分,主人公在一片廢墟中彈奏鋼琴曲,他憑借牽動(dòng)人心的琴聲讓德國(guó)士兵產(chǎn)生了憐憫之心,并促使他冒著生命危險(xiǎn)也把主人公送達(dá)安全的地方。因此,在這部影片中以鋼琴音樂(lè)為故事的牽引線,并逐步地推動(dòng)故事情節(jié)發(fā)展。
一、電影《鋼琴家》簡(jiǎn)析
電影《鋼琴家》的宣傳海報(bào)上盡顯出一片無(wú)邊的黑暗,唯獨(dú)能看到一雙手在鋼琴的黑白鍵上跳躍,但看不清表演者的臉龐,而是能隱約看到佩戴在右臂的白色臂章,它代表著猶太人被德國(guó)奴役的悲慘經(jīng)歷。透過(guò)這張獨(dú)具文化內(nèi)涵的海報(bào),我們能進(jìn)一步地了解電影故事,故事發(fā)生在二戰(zhàn)期間,主人公是來(lái)自于波蘭的猶太鋼琴家,他在硝煙四起的戰(zhàn)爭(zhēng)環(huán)境中卻意外地存活下來(lái)了,影片講述的并非是一個(gè)虛構(gòu)的故事,而是對(duì)猶太民族的悲慘歷史的真實(shí)反映。電影《鋼琴家》是由來(lái)自于猶太民族的導(dǎo)演波蘭斯基拍攝的,改編自鋼琴家斯皮曼的自傳體小說(shuō),導(dǎo)演波蘭斯基曾經(jīng)在《苔絲》等經(jīng)典影片中表現(xiàn)出自己的創(chuàng)作視角,他擅長(zhǎng)于采用黑色幽默的形式來(lái)挖掘人性的陰暗一面。然而在電影《鋼琴家》中,在電影領(lǐng)域中一貫享有“花花公子”藝術(shù)風(fēng)格的波蘭斯基一改往常的華麗,卻以一種沉痛而又富有張力的表現(xiàn)手法敘述了一個(gè)關(guān)于猶太民族的自我救贖和徘徊于生死之間的故事,沉重的歷史故事的再現(xiàn)讓人難以適從。
電影《鋼琴家》的故事情節(jié)很簡(jiǎn)單,在二戰(zhàn)中來(lái)自于猶太民族的天才鋼琴家瓦瑞·斯皮曼與數(shù)十萬(wàn)的同胞們?cè)庥隽思{粹的殘酷封殺,在戰(zhàn)爭(zhēng)面前,鋼琴藝術(shù)也顯得蒼白無(wú)力,主人公斯皮曼東躲,本能的求生欲望迫使他要生存下去,最終他用一曲動(dòng)人心弦的鋼琴曲打動(dòng)了一位德國(guó)軍官的心靈,并在他的幫助下終于迎來(lái)了生命的曙光。整部影片的鏡頭都在描寫(xiě)?yīng)q太民族的逃難,乞求生存,而鋼琴家甚至都沒(méi)有機(jī)會(huì)彈奏鋼琴,就在這種充斥著死亡氣息的背景下,觀眾被猶太民族的救贖道路和掙扎而深深震撼了心靈。在波蘭斯基的電影創(chuàng)作生涯中,曾經(jīng)義無(wú)反顧地拒絕過(guò)相同題材的電影,但在十年后他終于能打開(kāi)自己的心靈,積極地面對(duì)自己的悲慘童年經(jīng)歷,并完成了電影《鋼琴家》的拍攝。在影片的創(chuàng)作中無(wú)疑融入了波蘭斯基的童年經(jīng)歷,他鼓起勇氣去創(chuàng)作與自己悲痛經(jīng)歷相似的電影題材,他采用了細(xì)膩的視聽(tīng)語(yǔ)言再現(xiàn)了一個(gè)個(gè)沉重的畫(huà)面,同時(shí)影片也推動(dòng)他抵達(dá)了世界電影的高度。
二、電影《鋼琴家》對(duì)猶太人的悲愴演奏
(一)猶太導(dǎo)演波蘭斯基的慘痛童年
電影《鋼琴家》的故事背景與導(dǎo)演波蘭斯基的童年生活經(jīng)歷息息相關(guān)。他作為一個(gè)猶太人,生活在二戰(zhàn)的歷史背景下,與眾多的猶太同胞一樣親身經(jīng)歷了反猶的屠殺浪潮。波蘭斯基的家庭沒(méi)有逃離災(zāi)難的槍口,他的父母親相繼被德國(guó)軍官抓走,即使父親和叔叔在后來(lái)幸運(yùn)得以釋放,但當(dāng)時(shí)正懷有八個(gè)月身孕的母親卻慘死在毒氣室中,殘酷無(wú)情的戰(zhàn)爭(zhēng)和親人的死亡無(wú)疑成為年幼的波蘭斯基永遠(yuǎn)的夢(mèng)魘,甚至給他的電影創(chuàng)作生涯帶來(lái)了深遠(yuǎn)的影響,使他長(zhǎng)期封閉了這段童年的悲慘經(jīng)歷,拒絕了相同類型的電影創(chuàng)作。在電影《鋼琴家》的創(chuàng)作中,導(dǎo)演波蘭斯基終于有勇氣回憶自己的童年經(jīng)歷,強(qiáng)制克制自己的情感,沒(méi)有一味地宣揚(yáng)戰(zhàn)爭(zhēng)的恐怖氣氛,而是縈繞著哀而不傷的情感,而正是這種隱忍的悲傷讓眾多的觀眾深深地體會(huì)到猶太民族的絕望。波蘭斯基在電影的拍攝中曾經(jīng)說(shuō)過(guò),他想要借助這部影片來(lái)重新構(gòu)建童年的記憶,并最大限度再現(xiàn)真實(shí)的歷史,因?yàn)樗碾娪皠?chuàng)作并不是為了迎合電影市場(chǎng)的需要,而是對(duì)真實(shí)情感的宣泄和歷史的再現(xiàn)。從波蘭斯基的創(chuàng)作理念中我們可以深刻地領(lǐng)悟到,他試圖讓觀眾看到二戰(zhàn)中的真實(shí)場(chǎng)景,沒(méi)有以仇恨的眼光去看待納粹士兵,只是對(duì)猶太人的悲慘遭遇給予了同情和涌起了沉痛的情緒。
(二)主人公鋼琴家的苦難人生
藝術(shù)在戰(zhàn)爭(zhēng)環(huán)境中就好像是一朵嬌艷的玫瑰,但即使它擁有多么美麗的外表都抵不過(guò)戰(zhàn)爭(zhēng)的硝煙四起,所以在電影《鋼琴家》的開(kāi)頭部分,即使外面的世界到處都響起了炮聲,鋼琴家斯皮曼還是依依不舍在彈奏鋼琴曲;當(dāng)他面臨窘困的現(xiàn)實(shí)苦難的時(shí)候,他不得不低價(jià)轉(zhuǎn)賣了鋼琴。處在那個(gè)時(shí)代下,每天都有無(wú)數(shù)個(gè)生命在自己的眼前消失,于是出于求生的意志促使鋼琴家決定逃亡,逃離死亡的槍口。當(dāng)逃離到戰(zhàn)爭(zhēng)的生活后,鋼琴家甚至以為他就能獲得安寧的生活,殊不知他只是逃離到另一個(gè)環(huán)境,死亡的氣息仍不斷地跟隨著猶太人,而鋼琴家只能在善良人的幫助下謹(jǐn)慎生活著,此時(shí)的他更顯得異常的孤獨(dú)。影片中描寫(xiě)了鋼琴家時(shí)不時(shí)地更換藏身之處,死亡的場(chǎng)景不斷地出現(xiàn)在他的眼前,甚至每一滴水和一餐糧食都直接決定了一個(gè)人的生命,觀眾無(wú)疑感同身受地體會(huì)到鋼琴家的無(wú)助和害怕,同時(shí)也被他求生的意志動(dòng)容,透過(guò)這些沉痛的電影畫(huà)面,更加深刻地傳達(dá)出戰(zhàn)爭(zhēng)的無(wú)情。通過(guò)波蘭斯基的創(chuàng)作視角,把戰(zhàn)爭(zhēng)的殘忍無(wú)情轉(zhuǎn)化為令人細(xì)細(xì)品讀的詩(shī)篇,讓觀眾反復(fù)地品讀人性和審視歷史,從而直達(dá)心靈的最深處。當(dāng)鋼琴家面臨絕望的生存境地的時(shí)候,導(dǎo)演通過(guò)細(xì)膩的畫(huà)面呈現(xiàn)出人性的光輝,通過(guò)鋼琴家的鋼琴演奏來(lái)感動(dòng)德國(guó)軍官。電影《鋼琴家》在片頭部分描寫(xiě)了鋼琴家不顧戰(zhàn)爭(zhēng)的炮火仍然為坐在收音機(jī)旁的觀眾彈奏鋼琴曲;在片中的時(shí)候,鋼琴家則藏匿在好心人的閣樓上,他看到了鋼琴,于是不由自主地用雙手撫摸琴鍵,閉上雙眼隨著奔涌的音符浸透無(wú)助的心靈;在影片的結(jié)尾部分,鋼琴家如同一個(gè)毫無(wú)反抗能力的弱者,躲在一片廢墟中仍被德國(guó)軍官發(fā)現(xiàn)了,屋子里擺放了一個(gè)鋼琴,恰好這個(gè)德國(guó)軍官也十分的熱愛(ài)音樂(lè),隨著鋼琴家的演奏,在此刻鋼琴藝術(shù)的魅力遠(yuǎn)遠(yuǎn)地超過(guò)了民族的仇恨。正是這樣的巧合使鋼琴家收獲了重生的機(jī)會(huì),他坐在鋼琴旁,熟悉而又陌生的音符從他的指尖劃過(guò),一曲肖邦的《第一敘事曲》緩緩地響徹天空,鋼琴家和德國(guó)軍官在這首鋼琴曲中產(chǎn)生了情感的共鳴,隨著鋼琴家慌亂的演奏中,德國(guó)軍官把帽子摘下來(lái),向鋼琴音樂(lè)深深致敬。
(三)戰(zhàn)爭(zhēng)中的鋼琴演奏
電影《鋼琴家》中有兩次鋼琴?gòu)椬嗟漠?huà)面描寫(xiě)印刻在觀眾的腦海中。第一次的鋼琴演奏場(chǎng)景沖擊了觀眾的審美視線,一個(gè)衣衫襤褸的鋼琴家與典雅的鋼琴搭配在一起顯得異常突兀,他額前是被風(fēng)隨意吹散的亂發(fā),枯瘦的雙手熟練地在鋼琴鍵上游離。在此之前,鋼琴家還在為獲得一點(diǎn)食物而絞盡腦汁,但在鋼琴音樂(lè)的感知下,他沉寂的心靈被一點(diǎn)點(diǎn)地點(diǎn)燃,瘦弱的身體開(kāi)始挺拔,雙手也由一開(kāi)始的慌亂而轉(zhuǎn)變?yōu)檩p松嫻熟,并與鋼琴完美地交織在一起。隨著鋼琴鍵的跳動(dòng),那個(gè)備受苦難折磨的鋼琴家又重拾了精神食糧,鋼琴音樂(lè)經(jīng)歷了真正的洗禮,顯得更加純凈和動(dòng)人。另一場(chǎng)鋼琴演奏場(chǎng)景出現(xiàn)在影片的結(jié)尾部分,鋼琴家坐在音樂(lè)廳中演奏了肖邦的《馬祖卡舞曲》,充滿溫暖色調(diào)的背景,指尖輕輕地觸碰琴鍵就能澆灌人們的心靈,撫平猶太人的苦難歷史。對(duì)于廣大聽(tīng)眾來(lái)說(shuō),在歷經(jīng)了紛亂的戰(zhàn)火而得以幸存下來(lái),又可以再一次坐在劇院欣賞優(yōu)美的鋼琴音樂(lè),這一場(chǎng)面無(wú)疑讓每個(gè)人都有深深的感觸,他們的內(nèi)心是充滿感激的,而此時(shí)的鋼琴音樂(lè)則成為慰藉他們精神世界的最好良藥,鼓勵(lì)他們重新以積極的心態(tài)去迎接美好的未來(lái),同時(shí)也成為安撫每一個(gè)死亡靈魂的挽歌。最后在電影屏幕中出現(xiàn)了一個(gè)通告,說(shuō)明那個(gè)心生憐憫的德國(guó)軍官在監(jiān)獄中死亡了;鋼琴家則在多年后沉寂在波蘭的土地上。音樂(lè)是鋼琴家整個(gè)生命中的精神支柱,生存的意志則是他演奏的華美音樂(lè),穿透心靈的琴聲掩蓋了那段不愿提及的悲慘歲月,也輕輕地叮嚀每個(gè)受傷的心靈。音樂(lè)撫平了人們較早的情緒,鋼琴家盡情演奏著,或許整部影片中刻畫(huà)了太多慘不忍睹的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景,讓觀眾親眼看到了許多由戰(zhàn)爭(zhēng)釀造的悲劇,所以影片結(jié)尾部分的琴聲不斷地響徹人們的心中,優(yōu)美安謐的琴聲無(wú)疑在告訴人們,我們身處在和平的年代是一件多么幸福的事情,因?yàn)槲覀儞碛薪】担畛鋵?shí),所以我們更應(yīng)該以一種滿足的心態(tài)迎接未來(lái)。鋼琴藝術(shù)在戰(zhàn)爭(zhēng)的背景中無(wú)疑是一種奢侈,但鋼琴藝術(shù)卻成為戰(zhàn)爭(zhēng)中開(kāi)不敗的花兒,在充滿饑餓和艱難困苦的情況下,甚至自己都無(wú)法預(yù)料能否看到明天升起的太陽(yáng),鋼琴藝術(shù)對(duì)主人公來(lái)說(shuō)無(wú)疑是一種奢侈,抑或是支撐自己活下去的精神支柱。
三、結(jié) 語(yǔ)
電影《鋼琴家》無(wú)疑對(duì)人性進(jìn)行了深入的剖析,通過(guò)真實(shí)的電影鏡頭把人們帶入了二戰(zhàn)期間猶太人的屠殺事件中,讓我們深刻地感知生命的價(jià)值和鋼琴藝術(shù)的精神召喚以及對(duì)人性光輝的刻畫(huà)。整部影片的情感基調(diào)較為沉重,甚至是悲愴的,全片幾乎沒(méi)有任何喜劇畫(huà)面,唯獨(dú)讓我們眼前一亮的就是鋼琴聲。在戰(zhàn)爭(zhēng)的背景下,一切都顯得蒼白無(wú)力,高貴的鋼琴在炮火下顯得無(wú)足輕重,遭到了納粹的嚴(yán)厲打擊,猶太民族只能憑借本能的求生意志來(lái)抗?fàn)幩劳觥W鳛橐粋€(gè)猶太民族的鋼琴家,他也不免為了生存的需要向現(xiàn)實(shí)低頭,用鋼琴來(lái)?yè)Q取微薄的收入,用鋼琴藝術(shù)來(lái)喚醒沉睡的民族心靈,因此,在悲痛的戰(zhàn)爭(zhēng)環(huán)境中,鋼琴藝術(shù)也由此蒙上了一層悲愴的情感。
[參考文獻(xiàn)]
[1] 西涢.“希望我們都可以死里逃生”觀看羅曼·波蘭斯基電影《鋼琴家》后感[J].家庭影院技術(shù),2008(10).