前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇音樂演講稿范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

音樂演講稿范文第1篇

一首幽靜的音樂如一縷淡淡馨香，沁人心脾;一首高亢的音樂如一股向上的力量，催人奮進。共同閱讀愛音樂愛生活演講稿學生，請您閱讀!

愛音樂愛生活演講稿1音樂，簡單來說，就是文字加旋律。但我要說的是，音樂不但是這一點，它還有更深的一方面。

音樂讓我有很了大的收獲。喝一杯白開水，聽著唐磊的丁香花，那優美的旋律，將我陶醉，那不快不慢的歌詞，既潮流又有些瑯瑯上口。音樂是一種語言的結晶，它比語言更進一步，它是一種風格表現，就如麻吉的口吃伶俐，一分鐘唱500個字;像唐磊緩慢地表現其旋律。音樂以它的新潮、浪漫吸引著我們，是我們對它念念不忘、對明星崇拜。就這一點，音樂極其深刻地影響了我。音樂深深地將我的心陶冶。

歌詞是音樂必不可少的，歌詞也是音樂的“前鋒”，它的文字表現突出了一首音樂的主題，就像“世上只有媽媽好”這首歌，歌詞表現了母親對兒子的養育之心，兒子對母親的報答。歌詞是吸引我們的一大亮點。歌詞啟發了我，有些歌詞講述人生哲理，使我心潮起伏，讓我的人生修養受到了熏陶。

音樂不僅僅只流行音樂，古典音樂也是受人們歡迎的一個種類。就讓我們敞開心思來談談這兩種音樂的含義。

流行音樂，眾所皆知，要讓你說出幾位流行歌手，就是小菜一碟，因為這些新新人類已經聽慣了流行歌曲……我是流行歌曲的忠實聽者，電腦里、車里……播放的都是流行歌曲，除了跟上時代，我也從中體會到創作者的良心用苦，為了讓我們大飽耳福，盡力開發新的概念，創造流行、再流行的歌曲!流行音樂，一種音樂專家開發音樂最高境界的成果，換句話說，我們對崇拜的明星，不都是流行音樂的宣傳者么?

古典音樂，音樂的另一杰作，“杰作”，也許在人們看來，根本就是——爛。我卻不這么認為。古典音樂的好處——讓我們了解歷史。古典音樂表現的不但是一種音樂風格，從古典音樂的旋律、歌詞之中，我們可以領略到歷史的發展，那么，我們學習歷史不僅不會枯燥，還可以走進那悠久的歷史，不是嗎?

音樂不是文字和旋律的合作曲，它還有更深刻的一面，使我們獲益匪淺。音樂影響了我，音樂是我學會了人生哲理、使我豐富了課余生活。

愛音樂愛生活演講稿2總覺得，聽音樂是一種無盡的享受，它能使我們煩躁的心情立即變得舒暢，也能使我們愉悅的心情得到進一步提升。

“愛綻放鮮艷了夢想，生活教會我們堅強，向日葵欣然生長，不是炫耀，只想懂得人欣賞……”每當我一遇到困難或挫折，我總會時不時地哼唱起這首歌曲，因為它闡述了一個夢想者追求成功的道路上，歷經千辛萬苦，劈波斬浪，最終到達成功的彼岸，這是一種多么執著的精神啊!是多么頑強，多么令人心生崇拜。而我也會從中意識到自己所經歷的困難和挫折是多么渺小，是只要我再堅強，樂觀，努力一點就可以戰勝的事啊!正是這首旋律優美的音樂，讓我一次次走出困難的籠罩，失敗的陰影，重拾信心，并為之努力奮斗，因為我堅信：失敗乃成功之母，失敗都是對成功者的考驗，只有經得起失敗，才會取得成功。

“快樂不假，你懂得呀，還有什么會放不下，世界很大，該去哪里呀，快樂就在我們腳下，出發……”這首歌是我精神愉悅的寫照，快樂其實在我們身邊隨處可見，只是你沒有細細體會，當你細細品嘗時，你會發覺快樂是一件多么美好的事情，快樂竟是那么輕而易舉。

音樂富予我頑強的精神，感動的眼淚，塵封的記憶……一首首動聽的音樂，一次次撥動我的心眩，讓我聽了心也為之動容，仿佛置身其鏡，陶醉其中。

音樂就似巧克力，帶來無盡甘甜香脆。

音樂就似棒棒糖，演繹不同味道的甜美。

音樂就似礦泉水，浸透一口口干燥的嘴。

音樂就似泡泡糖，吹出不一樣的人生。

音樂的無窮魅力，難以用言語闡述。

愛音樂愛生活演講稿3時代不不斷更新，世間萬物也在不斷變化。新的事物不斷涌現，代替著老的事物，塵封與古老逐漸消失。

音樂，這個永不落伍的話題，更是成為了今天的主題。新的音樂走進了人們的視眼，融入了人們的心靈。但是卻還有許多人排斥著這種新時代的“聲音”。或許時間是這一切的制造者。許多人認為：如今的流行音樂很雜亂，完全失去了藝術所擁有的特征，失去了藝術所擁有的高雅。其實，并不是這樣。這只是人們帶上了有色的眼鏡，去看待年輕人所看待的流行樂。

如：現在掀起的這鼓“嘻哈”音樂風尚。許多人認為這sunnyvale是在說歌，毫無藝術價值。但是事實真的是這樣嗎?這，我對于藝術的詮釋看來是大錯特錯。

不同的人，不同的事，不同的時代，不同的環境，不同的心境造就了人們對于音樂的不同理解。

音樂的風潮在不斷的更新，的確，老歌好聽可聽耐聽，但是，新潮流的音樂也未常不是一種藝術經典的起步?那么我們為什么總要去抵制它?

流行樂融合了當今青年人對于藝術的一種嶄新獨特的詮釋：青春，向上，充滿真情，活力，真實~~~~這些便是流行樂所擁有的獨特的魅力!

新一代的音樂創作者，他們用各自對于音樂的執著與熱愛，將自己的想法，以及對生活，對世界，對人性~~~~~的理解，將生活之中平凡的點點滴滴融于音樂，去創作出獨具一格的作品，這便是流行樂所體現的創造性。

新歌手，他們用各對于音樂的理解唱出對于音樂的詮釋。我想，這些五花八門的音樂詮釋是不應該受到排斥的。是的，真正的藝術沒有國界，更不應該受到時間的束縛。

古典與流行并沒有矛盾，他們是音樂的不同表現類型。古典樂讓中國幾千年的歷史更加輝煌耀眼，而流行樂更讓當今的青年人陶醉癡迷。這便是音樂所不可抵制的魅力。追星成為了時尚的潮流，便是流行音樂得到一種大范圍普及的體現。這表現音樂的到了大多數人的喜愛。音樂從“高雅”變為了“平凡”。這使得藝術成為了大眾化的享受，這便是音樂走近人們的短短幾年內取得的碩果。

這足以證明流行樂擁有的魅力與感染力是多么大!它達到了藝術所要達到的大眾化，促使越來越多的人投身于藝術，投身于音樂，去用自身對于音樂的理解來陶冶情操。

音樂，走進大眾化的時代，流行樂功不可沒!

愛音樂愛生活演講稿4貝多芬二十幾歲時的一個冬天，一個寒冷的圣誕節之夜，貧困、孤獨的青年音樂家，一個人徘徊在維也納的街心，仿佛在尋找什么，又似乎是漫無目的，僅僅為了享受一下這圣誕之夜的冷寂的星空……空氣中飄過了富人們餐桌上的烤鵝和蘋果的香味，年輕的貝多芬在寒風中高昂著頭顱，火焰般的卷發在風中飄揚……他的心靈似乎感到了一股沖動……突然，他看見一位身體單薄的小女孩，匆匆地從教堂的那邊走過來。她的臉色那么難看，仿佛正因為什么不幸的事兒而感到絕望，她的弱小的身體在寒風中哆嗦……

“小姑娘，什么事使你這么傷心，我能幫助你嗎?”原來，小女孩叫愛麗絲，她的一位鄰居雷德爾老爹正病得厲害，他身邊一個親人也沒有，唯一的小孫女上個月也得傷寒病死了。雷德爾老爹哭瞎了眼睛，正躺在床上發著高燒。他有一個愿望，在這個愿望沒有實現之前，他是不能死去的，否則，他的靈魂就不能升入天堂。

小愛麗絲說：“先生，雷德爾老爹是個善良的人，他愛畫畫，愛聽音樂。每到春天，他就騎著馬到森林里去，秋天帶著一大捆畫回來。他把賣畫的錢都分給了我們這些窮鄰居，而他自己窮得只剩下一架破鋼琴。他病了，他天天都念叨：‘讓我再看一眼森林和大海吧，讓我到塔希提島，到阿爾卑斯山去看一眼它們吧……這是我在這個世界上最后的唯一的愿望啊!’”小女孩含著淚水告訴面前的這位先生說，“多好的老人啊!可是沒有人能幫助他實現這一愿望!”

“不，也許有的!”就在這個寒冷的圣誕之夜，青年音樂家隨著小愛麗絲來到了老畫家的身旁。

他輕輕地打開了老畫家的那架舊鋼琴的琴蓋。他坐在這架舊琴前，心中似有一種神秘的激情涌起……他的手指輕輕的按動了琴鍵……是的，他的靈感和激情迸發出來了，在他接觸琴鍵的的一剎那間，仿佛有一仲無法言說的神秘召引，又若內心深處正在接受神祗的幫助，他彈奏著，彈奏著……那么自如，那么專注……這時候，雷德爾老爹停止了咳嗽，好象是一種回光返照似的，他坐了起來，咧開嘴巴，微笑著，頭部也隨著音樂的節拍搖晃……小愛麗絲更是滿臉驚訝地望著這架破舊的鋼琴，好象在懷疑，這位年輕的先生是不是一位巫師，怎么好象具有魔法一般……

“啊，看到了!我看到了!阿爾卑斯山的雪峰，塔希提島四周的海水，還有海鷗、森林、耀眼的陽光……全看到了啊!上帝!我的靈魂終于可以升入天堂了……雷德爾老爹撲上前，擁抱了正沉醉在琴聲里的音樂家。”

“先生，感謝你讓我在圣誕之夜看到了我想看到的一切——我終生熱愛的大自然。”貝多芬站起身，“不，是你那仁慈的心靈在召引我，在驅動著我，還有您，美麗可愛的，天使一般的愛麗絲!是您把我引到了這架鋼琴前……”

“不，是您幫助雷德爾老爹實現了他的美麗愿望。”

“請允許我把這首曲子獻給您吧——可愛的小愛麗絲。”

說完，青年音樂家低下頭，輕輕地吻了小愛麗絲，然后猛地轉過身，拉開門，大步走進了夜色中，他的火焰般的卷發在風中飄揚，雄壯的姿態活象一只雄獅……許多年過去了，貝多芬從沒忘記過這個冬天的夜晚。他的心靈常被一種難以名狀的感情纏繞著。終于有一天，他憑著準確的記憶，寫出了那首曲子，他的心情才稍微平靜了一些。他難以忘懷那位善良、美麗的小女孩愛麗絲。他不假思索地把這首鋼琴曲題名為《致愛麗絲》。

愛音樂愛生活演講稿5有人說，音樂是放松心情，舒緩壓力，醫治心傷的良藥，的確如此，當今社會，喧囂的現代都市已沒有了田園般的寧靜，每天陀螺般的快節奏令人內心焦灼、窒息，人生在世，誰都逃不出三分惆悵七分無奈，而音樂恰恰是調解心緒的最佳良藥，陶醉在音樂中，放松緊繃的神經，營造出快樂的心境，盡管生活中希望與回憶相間，悲傷與喜悅相雜，碧綠與金黃相混，有陽光有黑暗，生活給了我們太多的憂傷與無奈，但若融入音樂中，放飛心靈的音符，就會回歸到我們內心的最初純凈的領地。有音樂做動力，生活就不枯竭;以音樂做指引，情感就不盲目，營造音樂般人生，便會更懂得該如何對待生活，音樂會使你擯棄煩惱，給心情以舒緩。

我雖然不懂樂理知識，也沒有能歌善舞的音樂細胞，卻對優美的樂曲情有獨鐘，每天上網有QQ音樂相伴。孤單、苦悶、糾葛的日子便會遠離。音樂如一個知心的朋友，鼓勵、啟迪、開化了某個時期苦澀的日子。

音樂演講稿范文第2篇

寫一首流行歌曲不外于兩種途徑：一是依照寫好的歌詞譜曲，二是依照已有的曲子填詞；這兩種方法現在都經常使用。對于許多音樂基礎不足的朋友而言，作詞(或填詞)相對容易一些。然而，要想寫一首內容好、好唱又好聽的流行歌詞卻也要下一番苦功夫才行。許多熱心而有才華的朋友將他們的歌詞作品向我們投稿。可遺憾的是，我們發現其中的大部分要么是語言表達的功力還不夠，要么雖然寫得不錯卻很難譜上曲子來唱。為什么會這樣呢？主要是因為這些朋友沒有掌握創作歌詞的方法和技巧，空有才華，卻難以充分發揮。

那么，怎樣才能創作出一首好的歌詞呢？

首先，我們要明白，歌詞不等于詩歌。

很多朋友寄來的作品，其實只是一首現代詩，而不是歌詞。有些朋友也曾問過：究竟詩和歌詞有什么不同？是啊，要想寫一首好的歌詞，我個人認為第一時間就要分清這二者的區別。

現代詩歌與流行歌詞確實有許多相通之處，二者都從很多方面突破了傳統格律的限制，形式和內容都更自由。從本質上講，歌詞也具有詩所具有的藝術特質、表現技法和情感特征，但它和詩之間還是有著很大的區別。最主要的原因在于，歌詞為了能夠配上曲子唱，在結構、語言、韻律等方面要受到音樂旋律的影響和制約，同時它又反過來制約和影響著旋律。所以，流行歌詞相對于現代詩歌而言，自由度要小很多，不能隨心所欲，海闊天空地寫。而且語言要求通俗易懂，盡量避免諧音產生“畸意”；比如，在心里老是唱成“你知道我在等你媽(原詞是‘嗎’)”，那種感覺要多別扭有多別扭。本來一首很好的歌，卻因為一個糟糕的諧音而“毀”了。

話又說回來，流行歌詞與現代詩歌同出一源，所以寫好詩歌是創作流行歌詞的基礎。詩歌創作的經驗也能給歌詞創作以很大的幫助，其中最顯著的就是成功詩歌的創作能使一個人的文筆更精練、更準確、更富表現力，這些對歌詞創作都會有極大的促進作用。而詩歌有別于其他文體的最大特點有三：語言精練且更富有韻律，表現手法更有力度，結構更嚴謹。詩歌在相對較小的篇幅內要想有動人的表現力，不做到這三點是不行的，歌詞也一樣。有一些朋友的作品幾乎像寫散文詩一樣自由，盡管能傳神地表現內在的情感，但語言拖沓重復，甚至節奏和音韻都不整齊，這樣的歌詞作品即使內容非常好，很感人，也很難變成一首歌。

可以說，歌詞創作：第一忌，語言不精練、不優美；第二忌，節奏和音韻不合；第三忌，語言深奧晦澀或單純說教；第四忌，結構混亂；第五忌，平平淡淡沒有；第六忌，有破壞沒建設的糟糕的諧音。

下面，我們先來詳細探討一下怎樣創作出好的歌詞。

第一，要能夠感動自己，更要能夠激起他人的共鳴。

一定要用全部的情感去錘煉一首歌詞，把自己生活中最受觸動的故事和情感融會在一起，用最準確、傳神的語言來表達，以嚴謹的結構層層鋪墊，直到。要寫最令自己感動的東西，不僅僅要在一種充滿燥動的情緒中去寫作，更要在閱讀自己的作品時能再次被它打動。如果能做到這一步，你就已邁出了成功最關鍵的一步。但這一步也是最難的，要看你的文筆和才情是否到家。

音樂演講稿范文第3篇

常常有人贊美我們是白衣天使。是的，我們是白衣天使，我們是快樂的白衣天使，我們是使人快樂的白衣天使！無論是身患疾病處于生命邊緣的人們，還是因為心理疾患站在精神邊緣的人們，我們都愿意，而且能夠以他們為圓心，重新為他們營造生命之圓！生命只源！生命之緣！

以前，總覺得護士形象的清新明麗、舒爽輕快是一種享受，是美的藝術。在大學里選擇了護理專業，真正融入到這個大家庭，才知道不但護士的形象和工作是美的藝術，而且她們身上有著最美的做人的藝術，那就是：慎獨和博愛。她們心中永遠流淌著的是“濟世救人，弘敷仁愛”的信念。雖然，她們不是最可愛的人，沒有戰士的勇猛和剛毅；她們不是最可敬的人，沒有農民的勤勞和韌性。但是，她們默默奉獻、兢兢業業，無私而又無畏，她們是最可親的人！尤其是在抗擊非典的非常時期，她們所做的已經超越了職業的本身，她們，可愛、可親又可敬！公文版權所有

古人云：窮則獨善其身，達則兼濟天下。此言差矣，我們并不富有，但是天下有無數個相同的我們。我們不需要巨大的財富，不必身居顯赫的地位，就可以兼濟天下了。這是我們的富足，也是大家的富足！其實之于“健康所系，生命所托”的諍言，對于醫學生來說，這八個字就已是一種沉甸甸的福氣了。因為，只要我們選擇了這個職業，就表示我們將一直制造并聆聽福音！同時，我們還有國家強力的支持和人民殷切的期望，我們不但富足而且高遠！

也許有人會問：一個人最大的幸福是什么？這可能有太多的答案。但是，我要說，當我們對病痛之苦彈響音樂和弦的時候，這就是最大的幸福（其實也是在為自己制造幸福）！當我們可以讓很多人戰勝病魔、恢復健康，重新笑對生活的時候，這就是最大的幸福！當他們重回崗位做出自己應有的貢獻，并且越來越堅韌的時候，這就是最大的幸福！當你們可以和我一樣在這里歌頌她們，同樣自豪地歌唱自己的時候，這就是最大的幸福！當目前千千萬萬不同膚色、不同種族的人可以站到一起，攜手相挽的時候，這就是我們最大的幸福！當然，這也是全人類的幸福！（其實，何止是非典，人類的文明發展從來就是超越膚色和民族之上的，所有的醫學事業都是沒有國界的。）

音樂演講稿范文第4篇

【關鍵詞】江西 民辦音樂教育 課程設置 現狀與對策

The present situation of the arrangement of the music specialty course in colleges and universities run by Jiangxi local people as well as the research on the countermeasure

Liu Wenjun

【Abstract】The arrangement of courses is the first step for running well the music specialty of colleges and universities run by Jiangxi local people. In this article, the writer has analyzed the existent problem and also brought forward the correlative countermeasure, starting from present situation of arrangement of the music specialty course in colleges and universities run by Jiangxi local people.

【Keywords】Jiangxi provinceMusic education run by the local peopleArrangement of coursePresent situation and countermeasure

隨著當前江西省民辦高等教育的迅速發展，民辦高校的音樂教育也相應興起，作為一個新生事物，民辦高校音樂專業的教學質量也越來越受到社會、家庭和教育工作者的重視。課程是教學的載體，是一切現實的教育活動得以開展的核心，是實現教育目標最根本的手段。江西民辦高校在人才培養模式改革方面，在構建人才知識、能力、素質結構及培養方法、途徑方面進行了大量的工作，尤其在硬件建設上成效顯著，但在課程改革方面研究探索不夠。而要進行課程改革，就應該認清課程體系的現狀。

1．江西民辦高校音樂專業課程體系現狀與分析。根據筆者調查，江西民辦高校音樂專業設置的專業必修課主要涵蓋三類課程：

1．1基礎音樂理論與作曲理論類。開設的主要課程有：基本樂理、基礎和聲、復調音樂、配器法、曲式與作品分析等。

1．2基礎音樂文化及史論類。開設的主要課程有：中國音樂史、外國音樂史、音樂作品賞析、民族民間音樂、藝術概論等。

1．3基礎音樂技能類。開設的主要課程有：視唱練耳、舞蹈、鋼琴、聲樂、器樂、電腦音樂、合唱與指揮等。

專業選修課主要包括：歌曲作法、小型樂隊編配、中西管弦樂法、音樂教學法、語言正音、舞蹈形體、電腦音樂制作等。

另外，有些學校根據社會需要還開設了實用性很強的新課程。例如，江西藍天學院音樂系就增設了電聲樂隊編配、現代舞、小型樂隊編配等課程；江西大宇學院音樂系增設了通俗歌曲演唱、流行音樂簡史與鑒賞等課程。

從課程設置上來看，江西民辦高校音樂專業的課程基本是延用普通高校傳統的專業課程設置，即聲樂，包括美聲唱法和民族唱法；器樂，分鋼琴必修和其他器樂選修；理論，分基礎理論、史論、技術理論等課程。有些學校盡管增設一些特色課，但均存在因師資而隨意性設置的現象。當前的民辦音樂專業教育走的是普通高等音樂教育以學科為中心的教學模式，以知識講授為主，沒有根據職業崗位分析去開發課程與教學，僅僅滿足于照搬傳統的人才培養規格和目標，沒有深層次地去思考音樂人才在未來社會上的就業、創業情況，所培養的音樂人才質量無法滿足市場的需求。課程設置顯然是不全面、不適應時展要求的。表現在：

①在學校所學的抽象的理論和較難的技巧，在實際工作中派不上用場，而工作上的應用能力和綜合能力較差。

②只會聲樂和鋼琴，缺少具有個性特長的音樂教學，尤其是器樂。

③舞臺實踐能力較弱，在學校只是在課堂表演，很少有實踐的機會，使得工作后舞臺經驗較少。

2．民辦高校音樂專業課程設置應具有的特點。首先，課程設置應突出民辦高校教育的特點。民辦高校音樂教育在貫徹全面育人的教育原則的前提下，應保持和體現自身的特色。這就是要突出實用性、職業性。教學內容注重應用性，教學方法注重實踐性，重在培養學生的應用能力和動手能力，使培養的人才都有一技之長，容易就業，也容易盡快適應技術崗位工作。學校應該不盲目追求音樂學科知識體系的邏輯嚴密性，而應強調教學內容的“實際、實用、實踐”，音樂理論要以實際應用為目的，以“必需、夠用”為度。

其次，課程設置應具有靈活開放性。課程也是一個動態的概念，要根據社會的發展、崗位需求的變化不斷加以調整，引進其他學校先進的音樂教學方法和課程設置。為了避免學生學習的內容因受到專業的限制而不夠廣泛，課程設置應該以就業為導向，增強音樂課程設置的彈性，對專業課進行優化和補充，特別是對一些專業拔尖的學生應該加強專業課的學習，“因才施教”才有可能培養出專業拔尖的人才。此外，民辦音樂教育應該靈活設置多門類的選修課，以滿足不同個性的學生自主地、有目的的選擇適合自身發展的課程進行學習。

3．對民辦高校音樂專業課程設置的思考。

3．1將鋼琴彈奏技巧、理論、相關知識及相應作品與鋼琴練習曲整合為《鋼琴應用基礎》；將歌唱理論、歌唱技巧、及發聲練習曲和歌曲整合為《歌唱理論與技能基礎》，作為必修課，采用集體授課。把傳統《聲樂演唱》、《鋼琴演奏》等個別課設為拔高選修課，供有興趣和具備一定條件的學生選修。

3．2將理論性很強的課程改為選修課程，如：《中國音樂史》、《外國音樂史》、《藝術概論》、《音樂美學》等，學生在規定學分內可以根據自身需要任意選擇自己喜歡的課程，以掌握所需的音樂文化知識。

3．3合并《基本樂理》與《視唱練耳》課，學程為一年。前者是音樂學習的基礎，后者是音樂技能訓練并鞏固前者，二者緊密聯系不能割裂。

3．4《音樂欣賞》包括中國音樂欣賞和外國音樂欣賞兩部分內容，欣賞音樂必然要分析作品，故將《音樂欣賞》、《曲式與作品分析》、《中國音樂史》和《外國音樂史》四合二，合并后的課程為《中國音樂史與欣賞》和《外國音樂史與欣賞》，學制分別為二個學期。

3．5想學其它器樂的學生首先要在相應的樂隊中學習，獲得規定學分后，如果有興趣、有基礎，可以選修《××演奏與實踐》，上個別課。演奏水平特別突出的同學可以提前選修。

3．6把傳統多聲部音樂寫作方向的《和聲》、《復調》、《曲式》、《配器》等課程改為選修課。把實用的《管弦樂曲改編》、簡單的《合唱編寫》、《民樂合奏曲改編》、《實用電聲樂曲改編》等課程整合為《多聲部音樂編寫》并設為必修課。

調整的意義：

①進一步突出職業應用型的特點。培養具有一定的文化素質和音樂理論素養，并具備音樂表演、教學、輔導等方面的能力，德智體全面發展的，適合社會市場需求的實用型、復合型高等音樂職業藝術人才。這是民辦高校音樂專業人才培養的總體目標。

②有利于學生的個性化發展。在專業演唱、演奏方面有興趣的學生可以申請選修專業拔高課。條件突出的學生也可以申請必修課免修，直接選修專業拔高課。

③節約了大量教學資源。在傳統課程體系中學校一般要為每個音樂專業學生開設一門主修個別課、一門必修個別課、一門選修個別課，這樣占用了大量教學資源，學生的平均學習成本非常高。經過調整，取消了主修個別課，必修課采用集體授課，選修類的個別課是為那些有可能在演唱或演奏方面有造詣的學生開設的，這樣就大幅度降低了一般學生的學習成本。

④使學生有充分的時間安排實踐課和技能課的學習，從而有效提高學生的實踐能力。經過這樣的調整，學生可以從傳統個別課上節約大量時間，增加了藝術實踐教學的時效。

4．依據市場需要進行課程調整。音樂產業作為文化產業中的一個重要組成部分，在質和量上都大大超過了以往，音樂以其獨特的藝術形式，介入了各行各業，日益發揮著重要的作用。民辦高校音樂專業的課程設置應圍繞“市場”做文章，為舞臺培養專業表演藝術人才以及舞臺技術人才，為文化市場培養市場文化管理和服務人才。從民辦教育的角度講，是培養應用型、技能型的高級人才；從藝術教育的角度講，是培養專業的舞臺人才。

4．1將《電腦音樂創作與制作》、《電視電影背景音樂制作》、《影像錄制技術基礎》、《音樂編輯常識》、《多媒體音樂制作》、《錄音技術》等課程設為限選課，將《信息技術在音樂教學活動中的應用》設為必修課，以強化學生利用信息技術的意識和能力，適應時代的需要。

4．2將《合唱》、《民樂合奏》、《管樂合奏》、《電聲小樂隊》、《江西民歌演唱》、《江西戲曲演唱》、《流行歌曲演唱》、《民族舞蹈》、《現代舞》等課程設為限選課，以加強學生的實踐能力，增進社會、學校、學生三者之間的密切聯系，培養學生的社會責任感。

4．3將《小樂隊組織與排練》、《業余文藝活動指導》、《節目主持》、《燈光設計與操作》、《化妝與舞臺形象設計》、《服裝道具》、《舞臺裝飾》、《舞美與表演》、《臺詞與表演》、《音樂與保健》、《音樂與休閑》、《文藝評論》、《健美操訓練與指導》、《喜劇與小品實踐》等課程設為任選課，以培養學生的實踐能力、技能應用能力、創造能力和發展能力。

4．4設定一組文化藝術管理及職業技能類課程，供學生限定選修。如：《文化經濟學》、《經紀人常識》、《音樂社會學》、《現代文藝演出組織管理學》、《舞臺燈光音響》、《樂器調律與維修》、《文秘》、《企業管理》、《新聞學》等。因為將來學生在企業工作，不僅需要音樂知識技能，還應有一門職業技能。

這些課程能把對音樂有濃厚興趣的學生緊緊吸引住，滿足他們的求知欲，并使學生涉及一些音樂專業技術，為音樂人才培養做一些基礎工作，這類學生即使今后不從事專業音樂工作，也能活躍在業余音樂領域中。培養學生跨學科學習的綜合能力，在多種專業上組合發展，是現在江西民辦高校音樂教育的大勢所趨，音樂專業市場化課程

的設置為特色辦學提供了保障。

參考文獻

1 肖洪壽.江西省民辦職業教育現狀調查及對策研究[J].江西教育科研.2004,46(10):122～127

2 戴定澄.音樂教育展望[M].華東師范大學出版社,2001: 299～311

3 張淑珍.新音樂課程與學科素質培養[M].北京:中國紡織出版社,2001:29～31

4 郭睿.江西民辦教育的問題及對策探討[J].江西社會科學. 2003,12(4):218～222

5 朱永新.創新教育與教育創新[J].江蘇教育研究.2003,21(6): 51～55

6 白惠林.論社會主義市場經濟條件下藝術類學校的生存與發展[J].山西文化青年.2003,29(11):132～134

7 霍磊.構設高師音樂教育專業的專業課程[J].中國音樂教育.2006(4):23～26

8 阮艷萍、袁翠松.江西省民辦高等教育發展現狀及對策[J].新余高專學報.2006,11(6):62～64

音樂演講稿范文第5篇

大家上午好！今天我演講的題目是——師愛無限，今生無悔！一代先圣孔子在兩千多年前就教誨我們：仁者愛人。冰心老師也說過：“有了愛，便有了一切，有了愛，才有教育的先機。”從這些話語中，我領悟到：教育其實就是一種愛的藝術，就是一種寬容，一份鼓勵，一句提醒，老師的教育就像綿綿春雨，“隨風潛入夜，潤物細無聲”，哪怕是一個鼓勵的眼神，一句親切的話語，都會讓學生備受鼓舞，獲得無窮的信心。

一轉眼，我走上教師崗位已經三年了，在這三年中，微笑過、哭泣過、感動過、彷徨過，甚至懷疑自己能否勝任教師崗位。不斷的嘗試，可又接二連三的陷入失敗，不斷的失敗，又不斷的總結分析，我終于找到了教師工作中最重要的東西，那就是一顆愛學生的心。一切因愛而生，一切從愛出發。我時時刻刻提醒自己，在學校，我就是這七十二個孩子的媽媽，我既有責任和義務教他們知識，更有責任和義務教他們做一個道德高尚、品行端正的人。于是，我試著站在學生的角度來考慮問題，用一顆愛生如子的心面對和學生在一起的每一天。當學生犯錯的時候，我會關切的問他們原因；當學生失落時，我會鼓勵他們；當學生遇到困難時，我會熱情的幫助他們。愛是神奇的，可以點石成金。愛是世上最偉大的語言，是激發潛能的最好動力。課堂上，我把愛鑲在舉手投足間，嵌在一顰一笑中，給他們一張微笑的臉，讓他們時刻感受到信任與鼓舞。記得有一位學生曾這樣告訴我：“我喜歡看老師對我笑。我可以感受到溫暖與信任，也感受到自己在不斷的進步。”很質樸的話，卻又讓我感動。下課后，我把自己變成一個幽默的“媽媽”。孩子們臉上的笑容多了，和我的交流多了，偷偷放到桌子的零食多了……

愛學生的方式還有很多種，一個慈祥的微笑，一個贊許的目光，一句親切的話語，一條作業的批語，都會在學生心中激起小小的漣漪。我們還有什么理由不獻出更多的愛，來塑造更多的孩子美好心靈呢？是的，作為一名教師，我們沒有悠閑自在的舒適和安逸，沒有令人羨慕的財富和權利，更沒有顯赫一時的名聲和榮譽。但是，當我們面對孩子們純真的眼神流露著對知識的渴求時，當我們看到孩子們作文中寫著對老師的無限信賴時，甚至當看到孩子們因我們的努力而取得哪怕是一丁點兒的進步時，我想，在那時，我才更真正領會“教師”二字所蘊藏的豐富的內涵，才真正明白“教師”二字所包含的深重的責任。如果一滴水可以反射太陽的光輝，那么一顆心就可以傳遞愛的溫暖，桃李滿天下之日，就是愛滿天下之時。

寒來暑往，短短三年教書生涯，雖然辛苦，雖然清貧，雖然沒有轟轟烈烈的場面，也沒有驚天動地的業績。可我體驗到了人生最大的幸福。我在心底里默默承諾，今生不為別的，就為這些天真無邪的學生，我也要把工作做好。師愛無限，今生無悔！

謝謝大家

推薦同主題文章相關于：【教師演講稿——愛生如子，愛校如家】

教師演講稿——愛是學生心中的云彩

老師國旗下講話——愛國愛校，先從唱響國歌開始

教師在試驗課的演講稿——心靈的溫度

教師心得演講稿——我驕傲，我是山村教師

教師愛國演講稿——愛是一種責任

教師心得演講稿——做一個與學生一起成長的人

音樂教師演講稿：用雙手彈奏出最美的樂章