前言：本站為你精心整理了討論設計包含的民族文化范文，希望能為你的創(chuàng)作提供參考價值，我們的客服老師可以幫助你提供個性化的參考范文，歡迎咨詢。

【摘要】一個成熟的設計需要設計師基于自身的民族文化底蘊，運用已有的工具和工藝，根據(jù)美學要求，用創(chuàng)造性的手法將材料加工成具有一定藝術造型的實體，使之成為使用價值和欣賞價值合一的產(chǎn)品。它必然充分融合本民族的文化。蘊涵濃厚民族氣息的產(chǎn)品無形中會提升產(chǎn)品自身的藝術價值及商業(yè)競爭力。

【關鍵詞】民族文化；設計；設計文化

著名文化人類學家馬林洛夫斯基說過：“在人類社會生活中，一切生物的需要己轉(zhuǎn)化為文化的需要；現(xiàn)代設計正是一門以文化為本位，以生活為基礎，以現(xiàn)代為導向的設計學科?！币虼宋覀儫o論是在理論上，還是在實踐中，都應把設計作為一種文化形態(tài)來對待，在現(xiàn)代社會中，設計理論的研究已不僅是一門學科的深入剖析，而應是多種學科交叉的統(tǒng)觀。把設計活動作為一種文化現(xiàn)象來研究，也就不僅是簡單的物質(zhì)功能的滿足和精神需求能一言蔽之的，其中的內(nèi)涵是現(xiàn)代設計師們所必須探究的，一件成功的設計作品必然鮮明的反映其本民族的文化特征。

一、設計文化是民族文化的一個有機組成部分

設計文化是民族文化的一個有機組成部分，它在文化的參與和制約下展開和完成并體現(xiàn)出當時文化的風貌。不同的民族文化有著不同的精神風貌和文化心理結(jié)構(gòu)或者說是文化心理邏輯，反映出不同的價值觀和審美觀，它們在工業(yè)產(chǎn)品、建筑、服飾、環(huán)境建設等設計過程中起到不可忽視的作用?？v觀設計的發(fā)展，我們可以發(fā)現(xiàn)，任何時代的設計都是與當?shù)氐拿褡逦幕o密聯(lián)系在一起的。正如鮑列夫在《美學》中所說：“藝術設計的過程需要重新組合客體，甚至有可能從各個方面借助組合的客體。正是在文化中，人們按照全人類的經(jīng)驗加工著有關存在的一切印象?！?/p>

民族傳統(tǒng)文化對設計的影響主要有以下表現(xiàn)：民族傳統(tǒng)影響設計原則；民族傳統(tǒng)影響設計師和受眾的思維方式；民族傳統(tǒng)影響設計的形式體系；民族傳統(tǒng)影響設計的評價標準。設計無時無處不受民族傳統(tǒng)文化的影響。盡管有些現(xiàn)代設計師，尤其是那些具有前衛(wèi)意識的設計師，時時聲稱要拋棄傳統(tǒng)，認為自己的作品是“無傳統(tǒng)”的，但實際情況不可能如此。設計從來就不是可以恣意妄為的純個人行為。從材料、工具、語言、表現(xiàn)手法等方面的顯性傳統(tǒng)到對設計認識的文化心態(tài)、思維方式、審美觀點等隱性傳統(tǒng)，都深深地影響著每一個設計師。德盧西奧·邁耶對此的評價是極為確切的：“現(xiàn)代的藝術家和設計師無法完全使自己脫離習俗。他不能僅因決定脫離習俗而突然聲稱為新史前派。”日本的現(xiàn)代設計在不長時間里發(fā)展到較高水平，重要原因之一就是很多的日本設計師自覺地將日本的民族傳統(tǒng)文化融入到現(xiàn)代設計理念之中。日本設計界對此評價說：“對這種機械時代，信息化社會的設計來說，也必須從與人類密切相關的效用方面來考慮傳統(tǒng)物品所具有的‘優(yōu)良質(zhì)地’和溫情。在人類創(chuàng)造、人類使用，應該給人以方便和利益的設計中，需要有效地利用日本人的傳統(tǒng)，使其繼續(xù)保持生命力?！?/p>

中國的設計界也應該重視傳統(tǒng)繼承的問題。舉例來說，國人欣賞具有“高雅”、“雅致”格調(diào)的物品，實際上是受傳統(tǒng)老莊美學宣傳的“恬靜淡泊”的美的影響。那么設計師在處理這一類格調(diào)的設計時，必然須遵循老莊的“大象無形”、“大音希聲”的創(chuàng)作之道，否則是不可能讓受眾感覺到相應的審美意象的。這種“美”與“美”的創(chuàng)作之道的對應法則，正是從我國數(shù)千年的傳統(tǒng)民族文化中提煉出來的。因此對中國傳統(tǒng)民族文化有所了解，對中國的傳統(tǒng)審美觀有所認識，對設計師而言是相當必要的。中國古典美學中的整體意識、生態(tài)意識、人文導向、雅俗觀、多元論傾向等等，都對現(xiàn)代的設計有著很好的啟示作用。繼承并發(fā)展一切優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)，是設計創(chuàng)新的前提。而脫出美學傳統(tǒng)的物化表現(xiàn)，將美學傳統(tǒng)的精神注入到設計師的頭腦里并與其現(xiàn)代意識相結(jié)合，這本身就是一種設計理念的創(chuàng)新。

二、成熟的設計文化具有強烈的民族精神

設計文化具有強烈的民族性。因為全世界的文化不是來自于同一源頭，所以必然就存在民族性的問題。世界上每一個民族，由于不同的自然條件和社會條件的制約，形成了與其他民族不問的語言、習慣、道德、思維、價值和審美觀念，因而也就必然形成與眾不同的民族文化。設計文化的民族性主要表現(xiàn)在設計文化結(jié)構(gòu)的觀念層面上，它反映了整個民族的心理共性。不同的民族，不同的環(huán)境造就了不同的文化觀念，直接或間接地表現(xiàn)在自己的設計活動和產(chǎn)品中。由于設計成形于設計的意識觀念、是設計意識的物化、是民族設計意識的派生、是在人們設計觀念指導下的活動方式和實踐成果，因此每一個設計都拉上了不同的民族色彩，打上了民族性的烙印。設計需要創(chuàng)造。如果沒有創(chuàng)造，整個世界將是同一個模樣，但創(chuàng)造是有基礎的，不同的地區(qū)有其地域環(huán)境、氣候條件、經(jīng)濟情況、人文思想、民族習慣等等差異。表現(xiàn)在設計方面，每個民族都有自己的特色。比如法蘭西民族，地處溫帶海洋性氣候，良好的生活環(huán)境造就了法蘭西民族追求美妙而浪漫的生活習慣，時尚成了這個迷人國度奉行的生活準則。時裝、香水這些體現(xiàn)浪漫、時尚的載體成了這個民族的代名詞，洛可可風的延存與裝飾藝術運動的渲染形成了一種華麗、經(jīng)典的法國浪漫風格；德意志民族則不同，氣候干燥、多山的自然環(huán)境造就了嚴謹?shù)牡聡恕?/p>

因而，德國的設計體現(xiàn)出了嚴謹、重視實效、重視功能和品質(zhì)，就連較為傾向藝術性的平面設計在這里也自由不起來。包豪斯就是其代表，烏爾姆設計學院提出的設計就是科學技術，從而形成了重功能、重技術，缺乏藝術感的德國風格；美利堅民族是各個民族的大融合，在渴望自由的環(huán)境下造就了設計的幽默感與隨意性。短暫的歷史,自由的人性,使美國設計更具輕松、樂觀的色彩；丹麥是北歐斯堪的納維亞半島上的一個小國，國土面積4萬3千平方公里，人口500余萬。但在國際設計界，丹麥卻是一個很有影響力的國家，在城市規(guī)劃與設計、建筑設計、室內(nèi)設計及相關的家具、燈具等設計領域獨樹一幟，創(chuàng)造出了為世人稱道的簡潔、溫馨、自然而富于人情味的人居環(huán)境；古代日本是自然崇拜。其傳統(tǒng)文化借鑒了包括佛教、漢字書寫體系和中國唐朝的藝術和建筑。日本的藝術既可能簡樸，也可能繁復，既有楚楚動人抽象的一面，又具有現(xiàn)實主義精神，做到了東西方文化的交融，從日本的設計作品中似乎看到了一種靜、虛、空靈的境界，更深深地感受到一種東方式的抽象。這些無不誕生于他們的民族文化觀念中。中華民族歷史悠久，地大物博，人與人，人與物之間講求和諧共處，因此在自我實現(xiàn)的要求上表現(xiàn)得深沉含蓄又強烈突出，反映出一種深層次的文化內(nèi)容?？傊總€民族都有自我實現(xiàn)的愿望和追求，都在用自己的方式，包括產(chǎn)品設計來表現(xiàn)自己的民族特色，借助有形的實體表達本民族的民族性,尋求民族認同感。

當代設計中的一個重要因素，社會文明的不斷提高，使越來越多的有識之士意識到了設計的民族化問題，設計必須融入當?shù)氐奈幕腥ゲ趴赡艿玫匠掷m(xù)性的發(fā)展，特別是在中國這樣一個地大物博、人口眾多，處于東亞文化核心地位的國度里，更是需要迫切解決的問題。設計的民族化并不是對傳統(tǒng)中國文化的膚淺理解，不是“形”的簡單套用和照搬，而是要將傳統(tǒng)中國文化的精髓即“神”融入進去。香港的著名設計師靳埭強的成功，就是因為他懂得如何將五千年的中國文化如中國水墨文化、儒家文化的精髓融入到設計中。儒家的審美標準用一個字來概括，就是“和”,“和”體現(xiàn)包容性，包容性必然衍生多樣性。把“和”的觀念應用于造物工藝，就體現(xiàn)在形式與功能的協(xié)調(diào)結(jié)合與造型的多樣性之上。古代工藝產(chǎn)品講究和諧，講究節(jié)制，過分強調(diào)設計中的某一方面，必然會導致“失和”。這也就是為什么我國古代藝術家的造型審美趣味很少指向“五色”、“五音”、“五味”等炫人耳目之物，而更多指向“樸素”、“平淡”一類對象的根本原因所在。具體表現(xiàn)在藝術創(chuàng)作和欣賞中，就是“尚清”的審美追求。從這一層意義上來說，中國古代審美要求“內(nèi)斂”，正是美善統(tǒng)一的自覺要求?！昂汀边€體現(xiàn)在“天人合一”，表現(xiàn)在造物設計上就是體現(xiàn)“形式表達情感”的設計理念，對消費者來說購買的不僅僅是產(chǎn)品的使用功能，他們更需要通過讓人賞心悅目的方式購買包含在產(chǎn)品中的人文價值、精神關懷和自我意識。設計是一種把人們的思想賦予形態(tài)的工作，設計就是將所有的人造物賦予美好的形態(tài)并附加相應的使用價值，優(yōu)秀的設計是真善美的融合?，F(xiàn)代設計從過去對功能的滿足進一步上升到了對人的精神關懷，在設計中融入文化，增加產(chǎn)品的文化附加值，使一件產(chǎn)品能充分體現(xiàn)其本民族的特色，是現(xiàn)代設計師的責任所在。

四、結(jié)語

現(xiàn)代設計不應只是把文化當作提高自身身價的裝飾，不應該僅僅滿足于從傳統(tǒng)中套用文化符號,敷衍地“借鑒”傳統(tǒng)，而應該站在更高的地方，從文化現(xiàn)象中體會到當時的創(chuàng)造者對世界、對自己的理解。從中汲取前人具體創(chuàng)作背后對民族文化的理解，努力去領悟前人在創(chuàng)造中所體現(xiàn)出的民族文化精神。在我們的創(chuàng)作中將自己對民族文化的理解充分融入到設計中，體現(xiàn)我們創(chuàng)造的真正價值。隨著我們民族文化的不斷積累和沉淀，深深蘊涵這些文化的設計思想與作品一定會被人們傳承并且不斷地發(fā)揚光大。