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媒體藝術范文第1篇

作者簡介：萬書元（1956- ），男，漢，湖北仙桃人，東南大學建筑學博士，同濟大學美學與藝術批評研究所所長，同濟大學人文學院教授，博士生導師，東南大學藝術學博士后科研流動站合作導師，教育部高等學校藝術類專業教學指導委員會委員。研究方向：藝術學，美學，建筑學。)

（同濟大學 美學與藝術批評研究所，上海 200092）

摘 要：新媒體藝術是當代西方出現的一種新的藝術形式，它以題材的日常化，制作的技術化，影像的虛擬化，思想的哲理性，技巧的多元化為特征，對當代西方藝術的走向產生了重要影響。

關鍵詞:藝術；當代西方藝術；新媒體藝術

中圖分類號：J02文獻標識碼：A

新媒體藝術（New Media Arts），是指西方20世紀60年代以后出現的，利用電視、計算機、音響和激光等多種媒體技術手段創作的一種嶄新的、兼具視覺、聽覺和表演等特征的新藝術形式。由于藝術家的技術背景、文化背景和審美趣味的差異，新媒體藝術的表現形式存在著比較大的差異，這就使得人們在稱呼這一新的藝術形式時，出現了各說各話、五花八門的局面，有的叫錄像藝術（Video Arts），有的叫電子藝術（Electronic Arts），有的叫計算機藝術（Computer Arts），還有的叫可選擇電視、視像裝置藝術、社會錄像、實驗錄像、游擊隊電視，等等，不一而足。

國內雖然很早就有人介入新媒體藝術的介紹和研究，但是，到目前為止，對該類藝術形式的關注仍然不多，尤其值得注意到是，有些學者對新媒體藝術還存在諸多誤解，甚至把它簡單地等同于網絡藝術或網頁制作。因此有必要對這一藝術形式作一番比較系統的考察。

一

新媒體藝術的發展，從開始到如今，主要經歷了二個階段：20世紀60- 70年代，為發軔期，主要代表人物是白南準夫婦，瑙曼等；20世紀80-90年代至今，為發展、繁榮期。主要人物除了白南準夫婦外，還有一大批才華橫溢的藝術家，比如比爾•維奧拉、格瑞•希爾、道格拉斯•伽頓和朱蒂斯•芭蕾等。

大體說來，新媒體藝術的產生來自于三個方面的動因。第一是技術的動因。技術是新媒體藝術得以存在的最根本的、物質的保證。

新媒體藝術產生的時候，正是攝影技術、電影技術進一步發展，電視技術、計算機、數字技術，包括動畫、動漫和游戲技術快速而聯袂發展的時候。視像科技的發展，為新媒體藝術提供了必須的電子裝備和制作技術，比如攝像手段、錄音手段、電視和計算機制作與編輯手段等，同時也為先鋒派藝術家提供了表達與展示觀念的新載體。我們可以設想，或者說，我們很難設想，如果沒有手提式索尼攝像機，會不會有這一新形式的創始人白南準(Nam June Paik)？沒有白南準，這種藝術何時出現，能否出現？這其實是一個不言而喻的問題。

第二是藝術動因。在白南準開始其新媒體藝術的探索之初，正是歐美，特別是美國先鋒派藝術大行其道之時。行為藝術、裝置藝術、偶發藝術、極少主義藝術等都在如火如荼地進行。尤其約翰•凱奇反音樂的激進主義態度，對白南準產生了很大吸引力，而且正是在約翰•凱奇和斯托克豪森的直接影響下，白南準才走上了激進的先鋒派的軌道。

第三是哲學動因。最初是存在主義哲學，以及歐洲荒誕派思潮，還有歐洲女權主義，促進了白南準利用新的藝術形式，采取新的藝術姿態，對社會、歷史、人生作新的思考。這些影響，我們今天仍然可以從早期的探索者的作品中找到明顯的印記，尤其是白南準和久保田成子的作品。

二

新媒體藝術的特征，大致說來，有以下五點：

（一）題材的日常化

新媒體藝術家的很多作品，題材都非常普通，非常日常化，比如一個人在視頻中不停地解開衣服扣子，又不停地扣上扣子，整個作品就是這個動作冗長而枯燥的重演。白南準的《電視鐘表》（TV Clock）則用 24部橫向排列的電視機顯示器，通過順時針方向，展示了24小時中時針的24種定格。在這個普通得不能再普通的題材中，白南準一方面把時間空間化，一方面顛覆了人們慣常的那種圓形的時間錯覺，從而使忙忙碌碌的人們以直觀的方式再度“見證”了久已忘卻的時間的綿延性與方向性。格瑞•希爾的作品Remembering Paralinguary和Langguage Willing，表現的同樣是最日常化的生活內容。前者是一位年輕漂亮的女性在作牧人般的、略帶歇斯底里的叫喊，和我們在日常生活中聽到的那種驅趕鳥類或獸群的聲音幾乎完全相同。但是，在既看不到牛羊，又看不到禽獸，而只有特寫鏡頭中年輕美麗的面孔這樣的無情景的背景中，這位女性歇斯底里的叫喊――而且是不斷變化音調的叫喊，只會使觀眾莫名其妙，如墜五里云霧中。后者則是一位藝術家的撞墻表演。這個作品的日常性一點也不比前一個作品少。藝術家不斷地撞擊墻壁。墻壁卻并不開出讓道的縫隙。每當撞擊墻壁時，藝術家就喊一句話：“我慌不擇路……我無處容身……我在哪里？我啥也記不得啦？”錄像投影在墻面，觀眾看到藝術家一系列痛苦、扭曲的姿態，每一個動作只做到一半即被打斷。錄音同樣是斷斷續續的，藝術家的驚叫往往被突然打斷，甚至往往還沒有說完一個單詞，錄像機就咔噠一聲關上，接著又開始，如此反復。他到底想干嘛？作者到底想說什么？誰也說不清楚。由于作者對日常化事件采取了非常規的置入方式和表達方式，作品反而增添了一種神秘感。

新媒體藝術追求題材的日常化，并不意味著他們追求欣賞和閱讀的通俗性。恰恰相反，幾乎所有新媒體藝術和先鋒派藝術，似乎都在努力尋找這么一個共同點，即在題材表面的日常化和藝術表現的非常規化之間，給觀者留下一個理解上的黑洞。一方面是敞開的，一方面又是閉合的，難以穿越的。因為它們畢竟只是少數人的藝術。

媒體藝術范文第2篇

關鍵詞：數字媒體藝術；發展歷程；實際應用

中圖分類號：J05文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2012）12-0042-02

一、引言

數字媒體作為一種新興的信息技術，對我們的生活影響越來越大，尤其隨著科學技術、計算機技術、多媒體技術的不斷發展，我們進入了一個信息化、數字化的新興時代，數字媒體作為一個新興的產業，已經從各個方面影響著我們的工作和生活。應該來說，數字媒體藝術是現代技術發明的果實，給人們帶來了前所未有的便捷與刺激。數字媒體藝術，作為一種跨媒體，并且具有獨特藝術形式和語言的新型藝術，它在技術與藝術緊密結合下，深深地影響了人類對世界的認知。當前，人們對于數字媒體藝術的認識越來越深入，數字媒體也已經從最先的文字、圖片傳輸發展到了視音頻的傳輸。筆者作為高職院校從事數字媒體相關工作的教師，覺得非常有必要對數字媒體藝術展開進一步的討論和研究，以期對自身的工作起到促進作用。

二、數字媒體藝術相關概述

在當今這個信息爆炸的時代，我們接觸到的信息量應該說是非常巨大的，而它們又是我們生活中不可或缺的重要組成部分。一般來說，我們把信息的傳播形式稱作為媒體，而把通過數字技術實現信息傳播的形式稱之為數字媒體。通常我們把數字媒體分為廣義和狹義的兩種。從狹義的層面上來說，數字媒體是一種基于計算機技術層面的媒體形式，既是一種存儲載體，又是一種物理傳輸媒介，還可以被理解為感覺媒體。從廣義的層面來說，數字媒體就是一種包含多個學科的信息傳播載體，屬于融多種學科于一體的交叉型學科。

因而，基于數字媒體的數字媒體藝術，指的就是一種以數字科技和現代傳媒技術為基礎，將人的理性思維和藝術的感性思維融于一體的新藝術形式。就其字面來理解的話，數字媒體藝術必然具有藝術獨特的魅力，同時又是數字媒體，又必然具有應用技術和表現手段的特征，這種集藝術與技術于一體的形式，顯然是當前藝術設計領域最具有生命力和發展潛力的部分，往往通過數字技術或者媒體來進行創作。如果從學科的角度來看待數字媒體藝術，它屬于典型的交叉學科，既有計算機科學知識，又有人文社會科學知識。它的核心就在于藝術設計和計算機科學與技術的交叉，其表現形式為電子媒體或數字媒體，其表達內容也多是數字媒體形式的美術作品或設計作品。

數字媒體藝術的分類，我們可以根據其不同的作品形態來進行分類，一般分為動態表現藝術作品和靜態表現藝術作品。動態的往往又被分為電腦動畫藝術和數字視頻編輯和后期特效藝術。靜態的主要涉及到印刷品，噴繪作品，數字照片，網頁圖像或單幀的渲染圖片等。此外，我們還可以根據其不同的應用領域，把它分為廣告設計，建筑與工業設計，多媒體產品設計，動畫設計等。根據不同的設計學科，我們又可以把數字媒體藝術分為平面設計，環境藝術設計，動畫設計，網頁設計等。

三、數字媒體藝術的發展歷程分析

正如我們通常所說的那樣，藝術是社會的鏡子。在當今這個時代，各種現代化的先進科學技術和電腦等日益成為人們生活中不可或缺的組成部分的時候，視覺藝術工作者們就開始也適應時展的潮流，開始將傳統的紙和筆作為藝術創作使用的工具，轉而向先進的電腦技術和數字科技求助，從而自然而然的誕生了數字媒體的新藝術形式。事實上，這與計算機技術的誕生與發展具有非常大的關聯性，而對于數字媒體來說，最先出現的也是工程圖，并不能算是藝術品。但是，隨著時間的推移，這些最早出現的數字媒體雛形在滿足了基本功能需要以后，也開始逐步的向著藝術化創作的方向發展。在上個世紀六十年代初，人們一般把數字作品稱為“電腦繪畫”。數字媒體藝術真正成為現實，還是從1968年的首屆計算機美術作品巡回展開始，那次巡回展才真正開啟了計算機美術向著藝術設計領域發展的新天地。然后發展到了上個世紀七十年代，才開始出現電腦畫家這種職業的人才。又過了十年左右，隨著電腦硬件和軟件技術的日益進步，簡單的數值計算作圖程序逐漸向豐富的二維圖形圖像系統和三維動畫系統發展。進入九十年代，數字媒體藝術獲得了更為長足的發展，并逐步擁有了更加豐富、高效的創作與觀摩的手段。因而，我們把數字媒體藝術總結為融電影、動畫、錄像、聲音于一體的“綜合藝術”，它改變了過去那種封閉的藝術交流和傳播方式，實現了交流與傳播的全球化和互動化，跨越了國際，將成為網絡時代藝術交流與傳播的主要媒介形式。此外，數字媒體藝術，無論是傳統的還是現代化的，都很好了體現了民族性、世界性、綜合性，它有機結合了傳統與現代的文化藝術，對于加快我們文化多元化發展起到了助推作用。數字媒體藝術只有將民族傳統藝術與現代設計語言完美結合，才能獲得強大的精神支撐和生命力，從而走向世界，獲得世界文化認可。但是，我們也要注意到，數字媒體藝術不能失去民族個性，因為越是全球化的東西，就越需要深入挖掘其民族個性。換句話說，就是我們要不斷追求具有國際化語言和中國本民族內涵的數字媒體藝術設計的新思路。我們的數字媒體藝術要充分尊重藝術的民族性，同時也要積極的吸收外來先進文化，加強與其他民族之間的交流與學習，在展示自己藝術魅力的同時，不斷的改變并發展自身的藝術，使傳統文化得到延續和永存。此外，我們的數字媒體藝術發展還要充分考慮到藝術的綜合性，注重不同藝術形式的相互關聯，更要注重藝術與其他學科關聯，推動數字媒體藝術走向一個新的高度，開辟一個新的時代。

四、數字媒體藝術的未來前景分析及其應用實踐

在當今這個時代，談論數字媒體藝術并不是什么新鮮事兒了，各種數碼設計和繪畫到處可見，它正在逐步成為一種大眾化的、平民化的藝術形式。但是，這種先進的科技也存在著一些問題，比如說有些數字媒體藝術作品缺乏必要的文化底蘊，這會嚴重影響其在受眾中產生情感共鳴，從而使得某些數字媒體藝術作品得不到大眾的認可，會阻礙該藝術形式的進一步發展。因而，我們要充分注意到數字媒體藝術的發展必須是藝術與技術的融合，要富有藝術文化的底蘊，不斷的吸收不同文化，各學科領域的相互補充、借鑒，才是數字媒體藝術發展的根本，才能使創作的作品具有藝術性。我們要用民族的文化藝術來豐富數字媒體藝術創作，將創作者所要表現的文化、情感或思想等，運用熟練的計算機數碼設計技術手段表現出來。通常來說，數字媒體藝術往往運用虛擬現實技術，這是最近幾年國內外熱議的話題。不論人們對虛擬現實技術的定義如何界定，但是，我們不可否認的是，它的確開啟了數字媒體藝術的新天地。作為藝術來講，數字媒體藝術必須要有強烈的審美思維，要以人的情感和想象力作為特征來把握和反應世界。只有這樣，數字媒體藝術才能真正稱得上藝術。

數字媒體藝術的發展已經經歷了幾十年的風風雨雨，其發展歷程和未來前景都離不開技術與藝術的有機融合，二者缺一不可。我們在應用與發展這些新的數字媒體藝術形式的時候，一定要基于中國傳統的美學觀念，并有機融合時展的脈搏，融入一些全新的實用可行的新的視覺技術，使得數字媒體藝術的界面變得更為人性化和情感化。同時，隨著虛擬現實技術的不斷發展與普及，數字媒體藝術將越來越成為人們生活中重要的組成部分，是一個發展非常迅猛的邊緣學科，使得人們對于藝術表現的手段、形式和載體以及對于藝術表現的認識都發生了較大的改變。此外，隨著各種高科技手段的不斷出現和發展，數字媒體藝術也應該努力借助于這些先進的手段來創新自己的內容，整合與提升各種人文資源，創造與開發新的市場需求，多方面提供現代文化產品，使傳統的人文研究和文化事業向著適應中國特色社會主義的產業方向發展，因為，數字媒體藝術創新的革命性變革，就是文化內容的創作在一種數字虛擬現實環境技術形態中獲得完美的實現。

總的來說，數字媒體藝術應該是技術與傳統藝術的有機結合，它已經在傳承中國傳統民族文化的基礎之上，很好的拓展了藝術的表現力和表現空間，同時又是現代技術和高科技手段的必然產物。面對著數字媒體的增長和全球化的趨勢日益加快，以數字媒體為核心的信息服務業和文化產業相結合，正在形成新的經濟增長點。科技進步造成的媒體實用的方便性和多元化，使得創作者的身份不再局限于“專業藝術家”的唯一身份，數字科技不但是一個不能忽視的領域，更是當代藝術得重要載體。但是，數字媒體藝術并不是沒有問題存在的，我們也要注重解決其在應用實踐當中的問題，制定相應的數字媒體技術解決方案，充分發揮其作為當今主要信息渠道的作用，滿足人們對于數字媒體存儲管理、、互動平臺的交流互動需求，在努力挖掘數字媒體最大價值的基礎之上，廣泛應用于廣電系統、政府企業事業單位、高等院校、廣告展示等領域。當前，我國數字媒體技術解決方案行業已經隨著數字媒體產業和信息網絡的發展而快速成長起來，但由于受到數字媒體承載網絡的帶寬大小、普及程度、融合程度的影響，我國數字媒體技術解決方案行業也因呈現出三個階段特征。第一階段，視音頻等數字媒體技術解決方案主要應用于廣電領域。第二階段，數字媒體技術解決方案的多行業運用。第三階段，數字媒體技術解決方案跨行業跨網絡的大發展階段。無論哪個階段，我們都要努力開拓出數字媒體藝術廣闊的發展前景。中國正進入數字媒體快速增長時期，其相關產業等都已蓄勢待發，作為人類創意與科技相結合的數字內容產業已經成為21世紀知識經濟的核心產業。我們發展數字媒體產業對于弘揚中華優秀文化、調整改造我國產業結構、提升全民文化教育素質等具有重要的戰略意義。我們可以把數字媒體藝術應用到各個領域，讓它在各個領域發揮信息技術與藝術文化的光輝作用。

參考文獻：

[1]胡心怡.朱琪穎.數字化時代的標志設計新趨向[J].包裝工程，2008，（7）：110.

[2]上海市信息中心信息化研究部.助推數字媒體產業“跨”越發展 .2009.22266.64.1318080/xxzx/maimain_coid=10&top_id=10&main_

atid=6801.

[3]譚有進.標志設計的新趨向[J].廣西藝術學院學報，2007，（2）：84.

媒體藝術范文第3篇

（一）數字媒體藝術的發展歷史

隨著上世紀八九十年代電子計算機和互聯網技術的快速發展，網絡化和電子信息化成為了當前藝術時展的標志。自此引領人類進入了一個新的藝術發展階段。數字媒體的誕生和發展從傳播途徑上對藝術起到了推波助瀾的作用，使得人們的審美觀點和審美角度發生了較大程度的改變，藝術創作自此也發生了翻天覆地的變化。數字媒體也不僅僅只是作為一個信息載體的形式出現在人們的生活中。數字媒體藝術和以往的藝術表現形式具有非常大的差別，首先從載體上就發生了根本性的變化，藝術品創造者不再通過簡單的手繪和其他實際的方式進行藝術創作而是通過以電腦為工具以互聯網為基礎進行的藝術創作，整個傳播過程也由原來的口耳相傳轉變成為具有時效性的網絡傳播，以一種更加開放的方式進行藝術品的宣傳。數字媒體不但成為了新時代藝術發展的寵兒，同樣成為了未來藝術發展的重要載體。按照數字媒體的性質來區分，新型的數字媒體藝術主要分為四大類：傳統的數字文化產品，這種文化產品是數字媒體技術發展的早起產物；借助數字化技術進行的藝術創作，這種創作是一般的文字圖像，只是作為一般的信息載體出現的，并不具有美學角度來講的美感；網絡媒體藝術作品就具有了一定的可觀賞性，比如類型動畫產品就是比較簡單的網絡媒體藝術作品；目前的主流也就是寬帶交換式多媒體藝術作品是當今藝術品，這也是未來藝術的發展趨勢，如可以進行全方位互動的網絡視頻游戲等。這幾種主要的表現形式都是人類通過結合科學技術和藝術創作靈感的產物，已經成為了當前我國文化輸出的核心發展方向。

（二）數字媒體藝術的應用發展方向

我國的傳統文化產業的未來發展需要依靠新媒體的發展技術，需要將藝術本身的內容和技術水平進行有力的整合，以新型的數字化形式吸引受眾，將人們從單一的被動接受到藝術品鑒賞的雙向互動。我國的傳統文化產業在不久的將來會有一個快速上升的階段。在文化產品輸出上，藝術品將和數字化技術進行更加良好的融合，從數字圖書到多媒體互動性報紙再到可以進行雙向交流的網絡視頻游戲等等；在傳播渠道上我國的傳統文化產業將借助新的媒體技術進行再傳播，同時在文化企業管理層面上也將出現更加深層次的改變，創新性技術將和媒體和藝術進行進一步融合以實現數字媒體的多元化經營。

（三）數字媒體的影響

新媒體對于藝術創作的影響表現在：豐富了創作形態，擴展了內容表現空間，提高了創作效率

二、數字媒體的發展性

在不久的將來我國的數字媒體發展將會具有更多的層面，同時更加國際化。在充分結合本土化的文化底蘊的基礎上求的發展，同時結合各種新型的數字媒體技術和各種新型的載體，從而設計出更加有吸引力的藝術創意產品。專業方向主要面向CG行業。大家通常能夠聯想到的是類型動畫、影視、視頻類游戲創作和廣告設計這幾個主要方向。相對于其他發達國家的成熟數字化媒體市場，我們應該清楚地認識到我國的數字化媒體只是出于發展的初步階段，但是同時也要清晰地認識到我國廣大的消費市場，以此推出具有本土化和雄厚文化底蘊的新型數字化媒體藝術品。

三、結束語

媒體藝術范文第4篇

一、 互動媒體藝術對現實環境的美學再創造

當藝術家發現他們可以利用影像媒介和互動技術創造新型的藝術作品時，他們首先關注的是我們所存在的現實環境。藝術家能把不同的現實環境進行重組以及把不同時空進行抽離和選擇，從而創造出動態的非現實的虛擬影像，展現在觀眾的面前。 在互動媒體藝術中，作品信息的傳遞是雙向的。作品同外界是有著信息交流的，作品會根據外界所傳遞的不同信息而發生不同的變化，從而反饋出不同的信息。這種藝術形式給了藝術家一個更為廣泛的創作空間，作品呈現給觀眾的面貌可以不是一種，而且可以是多種截然不同的結果，這些結果是由觀眾控制的。這種藝術形式能夠使藝術家以現實環境為題材的創作煥發出更為絢麗的色彩。

在現實環境中，有些物質是真實存在的，但是他們的存在形式是人的視覺所看不到的。例如氣味，人類利用氣味來收集信息，但是氣味極易根據環境因素改變，因而媒體藝術家一直試圖用各種手段將氣味這種只能通過嗅覺去體驗的感覺轉移到其他感官體驗中去，帶給觀眾既熟悉又新鮮的體驗。作品《hanahana》就是一個非常奇特的能使氣味具有可見性的互動媒體作品。作品的主體是一個小小的花瓶，一個圓形的投影區域在“花瓶”之后，旁邊擺滿了不同氣味的香水，當觀眾把這些香水噴撒到紙片上，放置到“花瓶”上之后，投影區域中便會浮現出不同色彩的花朵，這些花朵旋轉、縮放，根據不同的香味，呈獻出不同的色彩。同時還會穿插出現小鳥的影子。觀眾也可以使用其他手段，添加不同的氣味使投影區的影像發生變化。處于花瓶頂端的傳感器，能夠采樣出空氣中的變化，并且根據不同的氣味，進行分類處理，實時的將信息傳達給電腦，投射出不同的動畫。作品將氣味這種轉瞬即逝、不穩定的元素提取出來，以一種視覺化的形式表現，呈現給觀眾更為詩意和靈動的感官體驗。作品在顛覆我們日常生活經驗的同時，也同時表達了人類最初的對自身無盡的遐想。這是互動媒體藝術對現實環境最具想象力和最具詩意的再創造。

二、 互動媒體藝術對時間的美學詮釋

但影像藝術只能再現時間進程，觀眾不能體驗和控制時間進程。在互動媒體藝術中，參與者與作品有非常好的交流方式和先進的技術，作品傳達有關時空的信息更具準確性和可行性。藝術家采用互動媒體藝術這種形式，模擬時間狀態使觀眾能夠通過自身的體驗來控制時空進程，從而形成一種可控的時間美學。助理教授Alvaro Cassinelli 在他做的時間投影項目中做了一些有趣的嘗試，在這個項目中他做了一系列的互動媒體作品。整個互動裝置的主體是一個柔軟的投影屏幕。觀眾只要用手觸摸屏幕，手指的壓力便能被感應器接收到，在屏幕上播放的影片中，被觀眾觸及的部分屏幕的時間就會隨著手指的動作倒退或者前進。比如軟屏幕中被投影的是東京這座繁華城市白天的景象，當觀眾觸摸到屏幕的時候，白天的景象隨著觀眾觸摸速度的快慢漸漸變為夜晚的景象。作品給觀眾一個可以用手就能改變一個城市的時間和空間的機會，圖像在觀眾的互動下顯示出動態的、變化的影像。觀眾能在同一時空中看到不同時間的動態視覺影像體驗，這是互動媒體藝術對時間的一種近乎魔幻的詮釋。

三、互動媒體藝術對文字的美學升華

媒體藝術范文第5篇

摘要：中國數字媒體藝術在整個形式發展較好的背景下，還存在一些問題，因而要強化人文底蘊基礎培養，還要處理好技術與藝術的關系，注重具有創新力的作品和人才的培養。

關鍵詞：數字媒體藝術 人文底蘊 技術與藝術 創新力

[中圖分類號]：J95 [文獻標識碼]：A [文章編號]：1002-2139(2010)-04-0138-01

20世紀90年代，隨著信息時代的來臨，電腦的普及和網絡技術的迅猛發展，數字化成為時代的標志，引領人類的藝術也隨之進入了新的時代。數字媒體藝術是以現代傳媒技術為基礎，將理性思維和藝術的感性思維融為一體的新藝術形式，它既具有理工科的嚴謹，又具有藝術科的感性。它利用數字、信息技術進行制作，具有獨立審美價值。

對數字媒體藝術有各種各樣的定義，普遍認為它是以信息技術、知識為依托，以文字、聲音、交互性、體驗性為特征的一種藝術，是基于現代信息技術的強調觀念性、藝術性、思想性的探索。數字媒體藝術與傳統藝術最大的區別，就是以計算機為核心的數字信息來處理藝術，并通過相關數字技術(互聯網、無線通信為主)將作品，供人們欣賞。數字媒體藝術作為一種新的與藝術與技術結合的藝術形態，成為了當代前衛藝術的新寵，也成為未來藝術發展的主要趨勢。

數字媒體產業有著巨大的市場發展前景，在美國，電腦動畫及其相關的影視產品的銷售獲得了近百億美元的收益，日本的媒體藝術、電子游戲、動漫等作品已經成為了第二大產業，韓國的數字產業已經超過汽車產業成為第一大產業，數字媒體藝術產業擁有廣闊的發展前景。中國數字媒體藝術的發展雖然不能與這些國家相比，但是近些年發展勢頭迅猛，如今中國正處于文化產業、創意生產力調整發展時期，尤其是在動漫、游戲領域，盡管中國數字媒體藝術己迎來了它的春天，但是，在全球化競爭越來越激烈的今天，中國要成為數字媒體藝術強國，還有諸多問題亟待解決，體現在以下幾個方面。

一、人文底蘊基礎薄弱

從全球范圍的文化格局來看，目前的數字媒體藝術文化正處于一個多元的時代，全球化加劇了數字媒體藝術的交融，中國數字媒體藝術在與國際逐步接軌的同時，中國傳統的文化特色也被推向邊緣。對西方數字媒體藝術的直接復制，以及對利益最大化的追求，使國內的一些數字媒體藝術作品質量與數量不比正比。中國傳統文化是一切藝術的根基，對于數字媒體藝術來說，傳統文化同樣是其設計的靈魂所在。對西方文化盲目推崇，對中國傳統文化解析不夠，使很多數字媒體藝術作品呈現媚俗之態，作品缺乏特色和底蘊。其實不管商業化道路如何走，數字媒體藝術作品不能成為文化的沙漠和金錢的奴隸，只有在充分解讀中國特有的文化，尤其是傳統文化的基礎上，中國數字媒體藝術才會有豐厚的根基，人文底蘊才能得到彰顯。中國數字媒體藝術一方面要繼承傳統文化的精髓，另一方面又要以開放的姿態融入到世界數字媒體藝術的大趨勢中去，以中國博大精深的傳統文化為指引，才能發展成獨具特色的中國數字媒體藝術。

二、過于依賴技術手段

藝術與科學是一個硬幣的兩面，李政道先生對藝術與科學的關系做出了極其精辟的闡釋，數字媒體藝術是藝術與科學結合的最好典范。技術與藝術的結合展現了人類智慧與技藝的高度融合的關系。在數字媒體藝術的表現上，一方面，數字媒體技術豐富了藝術家的創作思維，帶給藝術家以更廣闊的創作空間和創作靈感。但是另一方面，對技術的過度依賴，也造成了許多危害。如今，許多的數字媒體藝術作品僅僅靠“快捷方法”和“邏輯成果”的支持和幫助，缺少或丟失“頓悟”和“靈感”火花，這些在便利的技術面前，差不多已經喪失殆盡了，這是藝術家們最大的損失。人們一方面在享受數字媒體技術帶來的方便與快捷，感謝這些技術解放了人們的雙手。但是不知不覺中，人們熱了技術卻冷卻了藝術。如今的藝術家們憑借視覺觀看數字的譯碼去認知世界，進行著一種大拼盤似的拼湊與合制。他們不再留念于生活，不在意從大自然，從文學作品中汲取養分，技術的方便與快捷促使人們惰性的養成。雖然如今有些媒體藝術作品在視覺上看上去美輪美奐，但使人們感到悲哀的是，人們在媒體藝術作品前很難領略到手工作品時代的那種感動。這樣的作品缺乏人文關懷以及精神境界的關注，將使媒體藝術走向一個冰冷的極端。技術至上的思想，而不是以人為本的新的數字技術也許會帶來新的藝術形式，但決不會自覺地帶來新的藝術內容。其實，任何時候作品與受眾之間思想、情感上的交流與互動都是最重要的，只有這樣，才能夠體現出數字技術所承載的人文與藝術底蘊，散發出絢麗的光彩。

三、缺乏應有的創新力

中國數字媒體藝術產業有著巨大的市場吞吐量，但是作品雖多精品卻不多見，尤其離走向國際前沿還有不小的距離。這是由多方面的原因造成的，如市場不夠健全，管理模式、技術能力都還沒跟上來。但最主要原因在于創新力的缺乏，這集中體現在兩個方面，一是作品本身創新力不夠，二是缺乏具有創新力的人才。

作品缺乏創新力：數字媒體藝術是一種極具創新力的藝術，它的生命力就在于創新，它在提供給人們眾多的視聽新感覺的同時，代表著的總是最新的與最時尚的，這就是其魅力之所在。但是，目前數字媒體藝術的創新力不足，已經成為中國數字媒體藝術發展的主要問題之一。表現在由于多媒體技術的標準化應用，使相似的作品充斥著整個市場，由于技術上可復制性，大量數字媒體藝術作品復制外來的作品，形成作品雷同，其結果是缺乏創新，差異化程度不夠。在大的技術背景相同和設計全球化影響下，作品要想創新，出路在于打擊復制，提倡原創能力，彰顯本土數字媒體藝術特色同時，全球化吸收能力與本土化彰顯能力齊頭并進。